Rojo Rojito

UN PAR DE GAITAS

2011-12-18T00:35:00.001-04:30

Recuerdo por estos días del 2010 ya habíamos sabido de que seríamos papás. Nos enteramos un 29 de noviembre (fecha importante para todo trovador, sin duda), en plena noche -venía yo del trabajo- y con ese fuerte palo de agua que caía y que caracterizó todos esos últimos meses del año pasado (y de este año también).

Desde entonces, debimos llevar esta gestación con sumo cuidado, pues fue de alto riesgo. Fue un diciembre agitado, pero querido.

Cuando por estos días oigo en la calle o en la televisión este par de gaitas, me llevan directico a evocar aquellas semanas de diciembre que se arrimaron a julio de este año. Un año 2011 que me convirtió en papá y es lo que me hace afirmar que:

ES TREMENDO ESTAR VIVO

Ahora, volviendo al tema. Les comparto este par de gaitas que siempre me han gustado, pero que ahora adquieren otro valor para mí. Para quienes están fuera de Venezuela y desconozcan este trancao y fabuloso género musical, les copio un link para mayor información

LA NEGRA DEL TAMUNANGUE

Anda dile al tamborero que le dé mas duro ahora
Anda dile al tamborero que le dé mas duro ahora
Que si acaso rompe la tambora yo le regalo otro cuero
Que si acaso rompe la tambora yo le regalo otro cuero

Coro
Ay chirrinchirrá,
Viene empolvá
Ay chirrinchirrá,
Y muy arregladita


Ay chirrinchirrá ahí viene la negrita con su blusa almidonada
Trae un sol en su mirada y un coral en su boquita
Ronquita y muy perfumada cual preciosa florecita

Yo le voy a pedir que me quiera, que sea para mí nada más
Que besar su boquita quisiera dulce como miel del panal (bis)

No queda duda de nada de que esa negra es bonita
No queda duda de nada de que esa negra es bonita, bonita, bonita, bonita

II
Vente para acá negrita que por ti  me estoy muriendo
Vente para acá negrita que por ti  me estoy muriendo
Tú no ves que me estoy derritiendo por besarte en la boquita
Tú no ves que me estoy derritiendo por besarte en la boquita

Coro
Ay chirrinchirrá,
Viene empolvá
Ay chirrinchirrá,
Y muy arregladita

Ay chirrinchirrá ahí viene la negrita con su blusa almidonada
Trae un sol en su mirada y un coral en su boquita
Ronquita y muy perfumada cual preciosa florecita
Yo le voy a pedir que me quiera, que sea para mí nada másQue besar su boquita quisiera dulce como miel del panal (bis)No queda duda de nada de que esa negra es bonitaNo queda duda de nada de que esa negra es bonita, bonita, bonita, bonitaIIINo ves que por tu boquita ya me estoy volviendo locoNo ves que por tu boquita ya me estoy volviendo locoTratando preciosa trigueñita de que me enamore un pocoTratando preciosa trigueñita solo me enamore un pocoCoro
Ay chirrinchirrá,
Viene empolvá
Ay chirrinchirrá,
Y muy arregladita

Ay chirrinchirrá ahí viene la negrita con su blusa almidonada
Trae un sol en su mirada y un coral en su boquita
Ronquita y muy perfumada cual preciosa florecita
Yo le voy a pedir que me quiera, que sea para mí nada másQue besar su boquita quisiera dulce como miel del panal (bis)No queda duda de nada de que esa negra es bonitaNo queda duda de nada de que esa negra es bonita, bonita bonita bonita

LA MOZA

I
Quisiera tener ahorita
de tu sentir los antojos
quisiera tener ahorita
de tu sentir los antojos
besarte en los labios rojos
y morderte la boquita
besarte en los labios rojos
y morderte la boquita.

Yo la vi cuando pasaba
yo la vi cuando venía
que un mozo la cortejaba
y otro más la pretendía
yo la vi cuando pasaba
yo la vi cuando venía
que un mozo la cortejaba
y otro mas la pretendía.

Yo siento rabiar de celos
al ver que todos la acosan
dame una esperanza, moza
mira que si no, me muero.

Conocí a una moza
que me impresionaba
al verla no más.
II
Muchachita de mi encanto
tú me estás volviendo loco
muchachita de mi encanto
tú me estás volviendo loco
ya no duermo, ya no canto
ni me enamoro tampoco
ya no duermo, ya no canto
ni me enamoro tampoco.

Conocí a una moza
que me impresionaba
al verla no más
de piel, de piel
tan fresca y rosada
como florecita recién cortá
me prendo enseguida
que como esos ojos
no brillan más
y es, y es
la consentida
de todos los chicos
de la barriá.
Yo la vi cuando pasaba
yo la vi cuando venía
que un mozo la cortejaba
y otro más la pretendía
yo la vi cuando pasaba
yo la vi cuando venía
que un mozo la cortejaba
y otro mas la pretendía.

Yo siento rabiar de celos
al ver que todos la acosan
dame una esperanza, moza
mira que si no, me muero.

Conocí a una moza
que me impresionaba
al verla no más.

IIILa obsesión de ser tu dueño¿sabes? me está perturbandola obsesión de ser tu dueño¿sabes? me está perturbandode día te estoy pensandoy de noche yo por ti sueñode día te estoy pensandoy de noche yo por ti sueño.Conocí a una moza
que me impresionaba
al verla no más
de piel, de piel
tan fresca y rosada
como florecita recién cortá
me prendo enseguida
que como esos ojos
no brillan más
y es, y es
la consentida
de todos los chicos
de la barriá.
Yo la vi cuando pasabayo la vi cuando veniaque un mozo la acortejabay otro mas la pretendiayo la vi cuando pasabayo la vi cuando veniaque un mozo la acortejabay otro mas la pretendia.Yo siento rabiar de celosal ver que todos la acosandame una esperanza, mozamira que si no, me muero.Conocí a una mozaque me impresionabaal verla no más.

DICIEMBRE 3 Y 4 DE 1966

2011-12-04T19:52:00.001-04:30

Tal día como ayer y hoy hace ya 45 años, nuestro eterno Comandante Ernesto Guevara anotaba en su diario los detalles de aquellos dos días de aparente descanso, mas empleado para organizar ideas, fraguar estrategias e intercambiar puntos de vista en lo que sería la ardua lucha por conseguir la liberación de pueblos oprimidos de Nuestra América iniciada en 1959 con el triunfo de la Revolución Cubana.

Estos dos días fueron musicalizados por nuestro también eterno Noel Nicola, quien selecciona par de fechas sin tumultos, pero cuyo contenido nos permite ubicar que esos días por venir serían decisivos para proseguir con la búsqueda de la emancipación latinoamericana del imperialismo.

A ti, Bolivia, por albergar los últimos días en este plano físico de nuestro Che ejemplar.

Diciembre 3 y 4 de 1966 (o Diciembre 3 y 4)

(Ernesto Guevara - Noel Nicola)

Diciembre 3 sin novedad.
No hay exploración por ser sábado.
Los tres peones de la finca salen
para Lagunillas para hacer mandados.

Diciembre 4 sin novedad.
Todo el mundo quieto debido al domingo.
Doy una charla sobre nuestra actitud
hacia los bolivianos que vendrán
y hacia la guerra.

Tomado de nuestros amigos de cancioneros

"Pre-adelanto"

2011-10-28T23:52:00.000-04:30

La circunstancias me habían impedido, de momento, no poder compartir lo que a continuación les traigo acá: Se trata de lo que el Trovador nos ha informado en su página lo que será parte de su próximo material.

De poder existir el concepto preadelanto acá podríamos tener un ejemplo de ello.

Hasta ahora son algunos de los temas, que se sepa, irán a acompañarnos en nuestra cotidianidad. Son cuatro canciones que hemos venido conociendo a lo largo del tiempo; y para aquéllos que aún no las conozcan... helas acá:

Cuentan

Sonrisas de Papel

Virgen de Occidente

Paula

De todas formas, les comparto un enlace con unos videos de las mismas canciones que extraigo de la página de los amigos de Cancioneros .

Por otro lado, ya algo salido de las manos de este juglar servidor vuestro les he de compartir, en la ocasión de hoy. Espero les guste (y si no, bueno, haced los comentarios si los hubiere).

LA VOZDEL ALMA

La Vozdel Alma quiere hablar

mascon mis manos la he de expresar

-y lahabré de cantar-

Y pormi pecho entra una paz

quepurifica mi libertad

-sí,mi Libertad-

Vieneresolviendo casos tan difíciles

comodesesperados en el ojo humilde

delque vive implorando por un fuego ardiente

queconsuma sus anhelos del hogar caliente

ycatapulte su energía generosa

de sufuerza azul-celeste y maravillosa

… einmortal.

Yo,con mi verbo, he de lanzar

elSanto Nombre de la Verdad

-y deSu Verdad-

Es elmilagro de una fe

quetoda persona suele tener

cuandono tiene sed.

Vieneresolviendo casos tan difíciles

comodesesperados en el ojo humilde

delque vive implorando por un fuego ardiente

queconsuma sus anhelos del hogar caliente

ycatapulte su energía generosa

de sufuerza azul-celeste y maravillosa

… einmortal.

Descubrirque hay un más allá

de lotangible y material

es verla realidad.

Lamano firme del corazón

es lamirada de la razón

y quehabla por mi voz.

Vieneresolviendo casos tan difíciles

comodesesperados en el ojo humilde

delque vive implorando por un fuego ardiente

queconsuma sus anhelos del hogar caliente

ycatapulte su energía generosa

de sufuerza azul-celeste y maravillosa

… einmortal.

JDMC '10

La vida no vale nada

2011-10-21T01:34:00.002-04:30

Tal como nos lo presenta Pablo Milanés en su tema, pareciera que el llamado "Nuevo Orden Mundial" hipócrita ha dado un giro al sentido de la vida; al significado que encierra llegar a este planeta y conseguirse a lo largo que nos dure la estadía en este terreno material una fila de sinsabores, aberraciones, dolencias, macabras apetencias desmedidas por dominar, neocolonizar y "conquistar" pueblos.

Desde marzo de este año, le ha tocado el turno de la sombra imperialista a Libia. El país africano con el mejor nivel de vida de este continente (la mejor educación, el mejor servicio de salud... y si nos vamos al plano económico; el país con mejor ingreso per capita en África).

El flamante "premio nobel de la paz" está, sin dudas, detrás de todo esto, conformando con sus alcahuetes aduladores la más burda invasión a un país soberano. Hoy, un nuevo panorama se yergue sobre nuestras miradas: el vil asesinato del líder libio Muammar al Gadaffi.

La vida de la Revolución Verde ha sido vendida con felonía al mejor postor (o peor aún, impostor). Las imágenes que dieron vuelta al mundo con el asesinato del Coronel Gadaffi semejaban al codiciado trofeo en una guerra preparada con antelación desde meses atrás. Ahora sí salen videos e imágenes de hasta cómo matan a un hombre; mientras que jamás aparecieron las "pruebas contundentes" de cómo ese hombre bombardeaba y masacraba a su pueblo, motivo por el cual se aprobó la invasión para evitar mayores conflictos.

Ahora sí hubo celulares y cámaras que registraran los últimos minutos de una persona... (persona que no diré que fue buena ni mala... para eso están los libros, la historia, el mismo pueblo libio, a los cuales podrán recurrir para corroborar cualquier hecho). Lo que no me entra en el raciocinio es que cualquier pretexto sirva para invadir pueblos, saquear sus riquezas con total impunidad y tener licencia abierta para asesinar personas (incluso, de hasta llegar a cometer Magnicidio porque tal o cual líder de cualquier país no les convenga a los decisores de la vida).

A estas alturas me pregunto ¿Qué es la libertad? ¿Qué es la democracia? ¿Qué es la vida? ... ¿Para qué sirven? No me vayan a decir sandeces al afirmar que es hacer lo que se nos venga en gana, por favor.

Pareciera ser una apología a una nueva Edad Media, en la que cacerías, oscurantismo y traición son los que imponen este nuevo orden mundial -e imperial-

NUNCA MÁS NI UNA SÓLO GUERRA

La vida no vale nada

(Pablo Milanés)

La vida no vale nada
si no es para perecer
porque otros puedan tener
lo que uno disfruta y ama.

La vida no vale nada
si yo me quedo sentado
después que he visto y soñado
que en todas partes me llaman.

La vida no vale nada
cuando otros se están matando
y yo sigo aquí cantando
cual si no pasara nada.

La vida no vale nada
si escucho un grito mortal
y no es capaz de tocar
mi corazón que se apaga.

La vida no vale nada
si ignoro que el asesino
cogió por otro camino
y prepara otra celada.

La vida no vale nada
si se sorprende a mi hermano
cuando supe de antemano
lo que se le preparaba.

La vida no vale nada
si cuatro caen por minuto
y al final por el abuso
se decide la jornada.

La vida no vale nada
si tengo que posponer
otro minuto de ser
y morirme en una cama.

La vida no vale nada
si, en fin, lo que me rodea
no puedo cambiar cual fuera
lo que tengo y que me ampara.

Y por eso, para mí,
la vida no vale nada.

(1975)

TESTAFERRO DEL TRAIDOR DE LOS APLAUSOS

2011-10-16T15:34:00.000-04:30

Hace unos días, pasaron al final de las noticias por Globovisión un video entre La Inmensa Argentina, Mercedes Sosa, y la cantante colombiana, Shakira, interpretando nada más y nada menos que La Maza (de nuestro otro Inmenso Cubano, Silvio Rodríguez).

Ya sabía de la existencia de esta interpretación, aunque no había tenido aún la oportunidad de escucharla, hasta que di con esa transmisión ya mencionada. Enseguida corroboré cuánto de mimetismo ostentan los canales de derecha y medios de difusión, cuando a través del espectro radioeléctrico transmiten, aparentemente, sin ningún prejuicio algo que ni hasta ellos comparten... No creo que Globovisión por buena gente o por rellenar un espacio haya puesto en pantalla a La Negra, sabiendo que ella y su mensaje no se alinean con con el mejor postor de turno; más bien la mujer del Wakawaka era el centro de atención del video, con la interpretación de La Maza.

Qué cosa fuera, corazón, qué cosa fuera
qué cosa fuera la maza sin cantera

Un testaferro del traidor de los aplausos
un servidor de pasado en copa nueva
un eternizador de dioses del ocaso
júbilo hervido con trapo y lentejuela.

De acuerdo con el el propio Silvio, "(La maza) es un poco la razón de ser del artista, de su compromiso, que no se deja seducir por los artificios y superficialidades que suelen acompañar a algunas manifestaciones escénicas… La cantera es de donde se sacan los cantos, la maza es con lo que se golpea. Si no hubiera una cantera de donde sacar un producto, algo, para qué serviría la maza". Entrevista En el principio no había nueva trova. La Habana, 1980.

¿No sería, acaso, Shakira la representante de ese júbilo hervido con trapo y lentejuelas con la cual Silvio manifiesta su rechazo al vedetismo de todo aquel artista que hace de su arte un negocio; una mercancía? En realidad no tengo nada en contra de la baranquillera, aunque me parece desubicado de su parte interpretar este tema, sabiéndose que es la antítesis de lo que se plantea a lo largo del texto

Continúa el trovador, acerca de La Maza "Estoy contra el vedetismo y esa tendencia de que se vea el artista como una gente mágica, sobrenatural, que sale y se va de las pantallas pero que nunca llega al pueblo. El artista actual padece de muchas taras, de mucho estereotipos legados de la vieja sociedad, de la pro-paganda, del profesionalismo. Aunque yo entiendo que el profesionalismo como tal no debe eliminarse puesto que en determinada medida implica la calidad. Lo que sí debe eliminarse es el vedetismo, ese ser omnipotente, esa suficiencia, esa falsedad, esa cosa irreal y falta de respeto que conservan muchos artistas actuales en sus relaciones con el pueblo. El artista de esta época debe ser una gente sencilla, modesta, que se supere y se integre lo más posible a los movimientos populares, a la vida del pueblo. Tratar de que se le mire como un ser humano más. Lo irreal limita mucho la comunicación del hombre con el hombre". Entrevista de Joseba Sanz: Silvio: memoria trovada de una Revolución, p. 109.

A estas alturas, Shakira deberá estar dándose con una piedra en los dientes por haber estado junto a nuestra Cantora Mercedes, comnpartiendo -en canto, más no en ideología- el discurso revolucionario de la que ella dista.

Bueno, ustedes dirán...

EL DÍA EN QUE VOY A PARTIR VS PRUEBAS DE FUEGO

2011-10-10T01:28:00.001-04:30

Esta noche -ya madrugada- mientras se incrementan los minutos, también lo vienen haciendo las ansias de saber que no amaneceré junto a sus miradas y sonrisas multicolor (de ésas que le inyectan a alguien un brillo de ojos profundo al resto del día).

El sábado, cuando ya era inevitable el viaje y mientras te cantábamos tus veintiocho acordes de vida, me vino a la mente esa canción que Silvio hizo un día antes de enrumbarse en su intenso y productivo Periplo.

Más abajito colocaré lo que se me deslizó desde la mente a los dedos, imagen que guardé desde que las vi partir hasta que logré enlazar ideas y palabras.

El día en que voy a partir

(Silvio Rodríguez)

No te muevas.
Quiero conservar este instante así:
tú junto a la ventana, como a contraluz,
echada en el lecho, queriendo mirar*
los ojos profundos del sol
detrás de tu cuerpo feliz,
desnudo, desnudo. Y ya es
el día en que voy a partir.

No te muevas,
si puede estar quieta la felicidad,
si puede volverse de piedra el amor.
Convierte en estatuas los días y el mar.
Quizás te comprenda mejor.**
O al menos conforme ya esté
repleto de piedras, sin sed,
el día en que voy a partir.

No te muevas
y dime si es hora de irse a dormir.
Mañana me espera un sabor de mujer.***
Lo tengo guardado en los ojos. Y sé****
que un beso muy frío será,
el beso que no me darás,
las noches, los días después
del día en que voy a partir.

Versión según el disco “El hombre de Maisinicú”. En “Érase que se era” Silvio hace las siguientes modificaciones:

* yo echado en el lecho, queriendo mirar
** Quizás me comprenda mejor
*** Temprano me espera un sabor de mujer
**** Lo llevo guardado en los ojos. Y sé

(1969)

Fuente http://www.cancioneros.com/nc/479/0/el-dia-en-que-voy-a-partir-silvio-rodriguez

PRUEBAS DE FUEGO

Por Johan Misler

Las pruebas de fuego

se presentan como balas en guerra

impulsadas por el pensamiento

de imaginar tu sonrisa

que provoca mi llanto enseguida.

Es la ausente mirada transgresora

de una niña al partir de su patria

envuelta en el fular de su madre

que palpita al volar sobre algodón.

Son pruebas que arden las mañanas

con su sediento calor en la garganta

que emite el sonido del pájaro

que apunta su pico al sol montaraz.

Son palabras flamígeras al viento

como queriendo escuchar ya llegué

ante la vida infinita de un hombre

que cruza el tizón del amor.

JDMC
OCT11

OLIVIA: BIENVENIDA HIJA

2011-07-14T01:33:00.001-04:30

La piel de mi niña
huele a caramelo
y al mango dulcito
que se da en mi pueblo

La piel de mi niña
es mi propia piel
solo que en la vida
hay sudores viejos

Mi piel chamuscada
ardida en deseos
y la piel de mi niña
huele a caramelo

Si hay que hacer la guerra
la guerra se hará
para ver los niños
felices jugar

y a la gente vieja
hablar de la paz
que después la guerra
estará demás
que después la guerra
estará demás.

pirulí, giraluna
pirulí, pirulero
que la piel de mi niña
huele a caramelo
dormite mi niña
despierten los viejos
busquen la alborada
por un mundo nuevo

pirulí, giraluna
por la misma tierra
pirulí, pirulero
por el mismo cielo

la piel de mi niña
es piel de mi pueblo
es mi propia piel
y del pueblo vengo

con sus niños viejos
sus niños obreros
sin un solo mango
sin un caramelo
sin un solo mango
sin un caramelo

pirulí, giraluna
pirulí, pirulero
que la piel de mi niña
huele a caramelo
despierten los niños
despierten los viejos
corral la alborada
por un mundo nuevo

es bravo Tío Tigre
pero Tío Conejo
dará a cada niño
un lindo lucero
y también mango
y un caramelo
pirulí, giraluna
pirulí, pirulero
que la piel de mi niña
huele a caramelo
pirulí, giraluna
por la misma tierra
pirulí, pirulero
bajo el mismo cielo.

ALÍ PRIMERA

Gracias a Silvio Rodríguez, desde lo más profundo de mi sentir y de mi corazón,

porque (por quien es) nos ha enseñado que

"SÓLO EL AMOR ENGENDRA LA MARAVILLA,

SÓLO EL AMOR CONVIERTE EN MILAGRO EL BARRO"

Y él -sin sospecharlo ni proponérselo- dejó en Lauren y en mí una

 semillita de amor que hoy nació.

Olivia

(Silvio Rodríguez)


Olivia despertó por la mañana,
como suele hacer la gente:
más o menos con el sol.
Era un sábado más en su ventana,
era otra invitación para la suerte,
era otra semejanza del amor
con que trenzaba hijas y calor
con la soledad.
Era la soledad. Salía el sol.

Olivia en su península poblada
por la lentitud del día,
por el tiempo sin hacer,
sobre su condición iba clavada
como una diosa de la luna fría
que las estrellas quiere conocer.
Y dio una piedra errante de comer
con su soledad.
Era la soledad. Y vio llover.

Olivia no sabía que la noche
tiende puentes de aguacero
para llegar a su umbral.
Olivia no sabía que hay un coche 
y un precipicio al borde del cochero.
Y oyó decir que un astro hinchaba el mar
 y salió de su isla a caminar
sin la soledad.
Era la soledad. Oyó cantar.
(1971)

Johán Misler

201 años encaminados hacia la Independecia y la Revolución

2011-04-19T22:52:00.000-04:30

Con bastante tiempo dejando a un lado (involuntariamente, por supuesto) esta trinchera de cantos e ideas batalladoras, sírvame de inspiración esta fecha patria nuestra, para volver con todos los hierros.

Primera entrada de este 2011, y celebramos nuestro primer año de este segundo centenario con lo que se considera sea la letra exacta de nuestra Canción Mayor, de nuestro himno Gloria al Bravo Pueblo, que varía considerablemente de la que hasta el sol de hoy conocemos (incluso, con distintos autores).

Sigamos escudriñando y busquemos sin dudar, la verdad que surja del pueblo consciente y valeroso

Cancion Patriótica
M: Lino Gallardo.
L: Andrés Bello.

Gloria al Bravo Pueblo que el yugo lanzó,
La Ley respetando la virtud y honor.

1

Pensaba en su trono que el ardid ganó,
Darnos duras leyes el usurpador.
Previó sus cautelas nuestro corazón
Y a su inicuo fraude opuso el valor.

2

Abajo cadenas, gritaba el Señor,
Y el pobre en su choza Libertad pidió.
A este santo nombre tembló de pavor,
El vil egoísmo que otra vez triunfó.

3

¿Qué aguardáis patriotas, hijos de Colón?
¡Marchad tras nosotros y viva la unión¡
Y si el despotismo levanta la voz,
Seguid el ejemplo que Caracas dio.

4

Gritemos, con brío, muera la opresión,
Compatriotas fieles, la fuerza es la unión.
Y desde el empíreo el Supremo autor,
Un sublime aliento al pueblo infundió.

5

Unida con lazos que el cielo formó,
La América toda, existe en nación.
Temedla tiranos, que el orbe adoró,
Ya jura ser libre, ya os ve con horror.

Vicente Feliú, en su día

2010-11-11T18:22:00.012-04:30

Hoy 11 de noviembre, fecha en que

nuesro Inmenso Trovador Vicente Feliú

anda de cumpleaños, desde esta tribunita roja.rojita

queremos celebrar

su fecha con una entrada en su homenaje.

Para esta ocasión, les brindo un concierto de Vicente

en 1990, cuyos temas interpretados ese día fueron:

1 - Donde habita el corazón (Vicente Feliú)

2 - 1974 Canto 1 (El primer día) (Vicente Feliú)

3 - Esther, homenaje (Vicente Feliú)

4 - Mira cómo te quiero, mujer (Vicente Feliú)

5 - La guitarra de Lorca (Vicente Feliú)

6 - Créeme (Vicente Feliú)

7 - Te ruego no olvidar (Aurora No 1) (Vicente Feliú)

8 - Aurora No 2 (Vicente Feliú)

9 - Aurora No 3 (Vicente Feliú)

10 - Cuando vuelva esta vez del mar (Vicente Feliú)

11 - Créeme (CODA) (Vicente Feliú)

Y lo pueden escuchar en línea acá:

A continuación, les copio esta publicación de canto de todos

con información comprometida y revolucionaria, en favor del

canto revolucionario.

Espero les guste.

“El proyecto ‘Canto de Todos’ no es inocuo, no es inofensivo, somos trovadores comprometidos con la lucha de los pueblos, con la vida, con el amor...”

Por Ida Garberi *

Creo que es innecesario tener que presentar al trovador cubano Vicente Feliú, quien junto a Silvio Rodríguez, Pablo Milanés y Noel Nicola fundó, en los años setenta, la Nueva Trova cubana, movimiento con un compromiso militante, una actitud de apoyo a las ideas de transformación social, que soplaban por todo el mundo por aquel entonces, actitud que mantuvo a través de décadas y que sigue siendo, hoy, su principal fuente inspiradora.

Tuve la suerte de conocer a Vicente gracias a la escritora cubana desaparecida Celia Hart Santamaría, que a lo largo de su corta vida tuvo siempre la preocupación de romper barreras y construir puentes de unidad y solidaridad, especialmente en la lucha por la liberación de los Cinco cubanos. Por desgracia, la desaparición física de Celia en el 2008, nos dejó un vacío inmenso, y la sensación de que todos nosotros, que siempre le ofrecimos un afecto muy sincero, íbamos a sentirnos un poco abandonados. Me conecté con Vicente nuevamente gracias a otra gran amiga, una cantante latinoamericana, exactamente, de Honduras: Karla Lara.

De nuevo regresa el concepto de “puente” de Celia, la clave de mi solidaridad internacionalista, de nuevo los mismos ideales martianos, morazanistas, guevarianos nos unen a los tres, en un gran abrazo, porque, como decía la Hart Santamaría: “Puente es el vínculo ideal entre los que somos diferentes por circunstancias externas. Todavía no sé por qué somos “diferentes” porque son iguales nuestros sueños, porque en casi todos los idiomas la palabra amor no tiene sinónimos, porque en todos los lugares del planeta el Sol regala su calor y la primavera empuja las flores al viento”.

Así que cuando el 15 septiembre de 2010, Día de la Independencia de Honduras de la corona española, recibí la noticia de que los gorilas de la policía habían atacado al grupo musical Café Guancasco, destruido sus instrumentos valorados en $ 25.000, y habían amenazado a Karla Lara y a otros Artistas en Resistencia, con la ayuda de Rosa Báez, conocida bloguera cubana, decidí rápidamente notificar todo a Vicente Feliú, de modo que pudiera convocar, principalmente a los artistas, de todo el mundo, para denunciar públicamente esta barbarie, para crear un puente de solidaridad a fin de que la derrota se revierta en victoria.

El problema es que el gobierno espurio de Pepe Lobo, niño mal parido del golpe de estado cívico-militar del 28 de junio del 2009 en Honduras, es tan bruto y violento, que no puede hacer nada contra la cultura, no está dispuesto a aceptar que el arte, cuando se logra hacer bien y se sabe usar, es prácticamente invencible.

Así que Vicente, en calidad de coordinador general de “Canto de Todos”, que forma parte del ALBA Cultural (Alianza Bolivariana para los Pueblos de Nuestra América) tomó su guitarra de combate e hizo un llamado a muchos artistas en todo el mundo.

Como dice en su declaración: “Acción como ésta deben ser censuradas por toda persona que se precie de ser honrada. Una vez más lamentamos corroborar el carácter fascista del golpe militar que perpetró la oligarquía y la embajada de los Estados Unidos contra los hondureños el pasado año. En la resistencia popular, legítima defensa de los pueblos oprimidos, participan nuestros hermanos del canto, como debe ser. Nuestra solidaridad y apoyo al pueblo de Honduras”.

A demostrar la universalidad del arte, que también se burla de las rejas de las cárceles de EE.UU. donde están encerrados Cinco Cubanos inocentes, presos políticos del imperio, están ahí, delante de nosotros, las firmas de estos cinco gigantes de la paz, en apoyo a sus hermanos hondureños y contra todo tipo de violencia que genera el fascismo.

El nombre del proyecto, “Canto de Todos” viene de la canción de la famosa trovadora chilena Violeta Parra, “Gracias a la vida”, que termina con este texto maravilloso, que nos recuerda que, en la unidad, la guitarra de combate puede ganar cualquier obstáculo, de hecho, “el canto de ustedes, que es el mismo canto, el canto de todos, que es mi propio canto”.

Le pregunto, entonces, a Vicente, el motivo de la fundación del proyecto del ALBA Cultural, y él me responde: “La necesidad de provocar encuentros entre nosotros, los trovadores, se convierte en necesidad urgente al empezar de los años 80, cuando estábamos a punto de celebrar 10 años de la fundación de la Nueva Trova, como fenómeno organizacional, y por lo tanto toma forma el ‘Primer Encuentro Internacional de la Canción Nueva’, que se lleva a cabo en México”.

“En noviembre del 1981, hubo un festival en Varadero, a donde habían sido también invitados músicos de otros géneros musicales; pero contra Cuba, en ese momento, se produjo la histeria del Pentágono de los Estados Unidos, que querían probar en la isla la famosa bomba de neutrones, que no destruye los edificios, pero mata a las personas. Así que los invitados no asistieron, asustados por la peligrosa situación, los únicos que vinieron fueron los trovadores. En esta reunión surgió la idea de establecer un ‘Comité de la Nueva Canción Mundial’, que vería la luz un año después, en 1982, también en Varadero, en el 10° aniversario de la Nueva Trova: nosotros, los trovadores, declaramos al mundo nuestra necesidad de experimentar emociones todos juntos. Para no asustar al público con el ‘comunismo espantoso de Cuba’, decidimos que la sede de la secretaría sería México y el secretario ejecutivo debía ser un hombre inmune a las pasiones más bajas (no me entiendan mal, Gabino bebía, fumaba, se enamoraba) pero tenía que ser incorruptible, decente, honesto, transparente y todos, por unanimidad, reconocimos al candidato en Gabino Palomares. Participaron Manuel Serrat por España, Pete Seeguer por los EE.UU., Isabel Parra por Chile y Silvio Rodríguez por Cuba, entre otros”.

Vicente me dijo que en el 83 la reunión tuvo lugar en Nicaragua, en plena guerra civil y en una situación tan peligrosa que los movimientos de las brigadas de los trovadores de una provincia a otra, se decidían por el comandante sandinista Daniel Ortega, que estaba al frente de la guerra y del festival. “En Managua, al concierto asistieron alrededor de 10.000 personas, lo que representaba en ese momento, aproximadamente el 10% de la población, que es una cantidad enorme, teniendo en cuenta el momento muy peligroso”.

El trovador cubano me confiesa que la reunión más memorable y emocionante fue en Ecuador en el 1984, un momento “interesante” en el país, bajo la presidencia de León Febres-Cordero, organizada por el grupo “Pueblo Nuevo”: el público no quería dejar ir a los trovadores y siguió al grupo de músicos desde la sala de teatro hasta su hotel, cantando “Canción con Todos” del poeta argentino Armando Tejada Gómez.

“En el 1985, el encuentro iba a tener lugar en Argentina, pero el presidente Raúl Alfonsín no tuvo el coraje de permitir el evento. En el 1986 y en el 1987, pudimos vernos en el Perú, a través del trovador Fernando Arias, un amigo del presidente Alan García”. A partir de este momento, me dijo Vicente, que el movimiento de la Nueva Trova es abandonado, por desgracia, se considera que se terminaron los días de las dictaduras en América Latina, y por eso la canción protesta no tiene razón de ser.

“La figura de los trovadores nació en Cuba antes de que la nación cubana fuera libre e independiente (en Cuba, incluso los padres de la patria escribieron canciones revolucionarias)”. “Su imagen, hasta ese momento era una parte esencial de la cultura cubana, de la vida política, de la manera de luchar y hacer la guerra, una manera de comer, bailar y muchas otras cosas más: pero, ahora sí, no tenía sentido, y también estaba demasiado burocratizada”.

“Entonces, me dediqué a cantar y a organizar mis ideas, tuve que cambiar el orden en mi cabeza y me propuse un descanso activo. Pero más tarde, a mediados de los años 90 decidí dar un paseo por toda América Latina, y descubrí que los trovadores de mi edad, que estaban como yo, en silencio, nunca se detuvieron, ellos estaban esperando y recopilando historias, canciones ancestrales, canciones originales, canciones de ombligo, en busca de las raíces... el punto era contar la historia dolorosa de las dictaduras a los jóvenes y a los niños que no habían sufrido directamente las barbaries. Sí, porque el asunto parte del momento en que uno empieza a preguntarse cosas y es cuando para los fascistas te conviertes en un peligro. Si tú tienes solo respuestas y eres un contestatario, no es un problema. El verdadero subversivo se interroga”.

Así, Vicente, en los caminos de América Latina, encontró nuevamente a Luis Rico, César López, y conoció nuevas voces, como el Dúo Negro y Blanco (Christian Benítez y Mario Ramírez), se vale de ser conocido y no famoso, que con seguridad puede sentarse en un bar para compartir ideas con las nuevas voces del continente, sin la molestia de sus seguidores pidiendo un autógrafo o una foto.

Se empieza, así, a formar una red entre los trovadores y el intercambio de discos para que conocerse unos a otros... para construir puentes de solidaridad y formar una memoria acerca del sur, la famosa identidad que la política neo-liberal no quiere que exista.

“¿Te parece lógico que cuesta más un boleto de avión desde Buenos Aires hasta Santiago de Chile, que uno Buenos Aires-Nueva York?”.

En su caminar, Vicente sugiere a los trovadores inventar festivales y reuniones, le propone eventos a la gente de dinero y a gobernantes dudosos, hasta que lo invitan a

Colombia, a un evento por la paz, (“y para poder llegar a la paz, especialmente en Colombia, estoy dispuesto hasta a matar...”) y aquí encuentra de nuevo a Alberto Cortés, Facundo Cabral y a Pablo Milanés.

“Canto de Todos” nace en el año 2000, cuando nos convertimos en un grupo motivado por, ‘el canto de todos, que es mi propio canto’, de Violeta Parra; pero también porque ‘canto que ha sido valiente siempre será canción nueva’, como dijo el gran Víctor Jara”.

“La diferencia entre los trovadores y los cantautores (tanto los unos como los otros cantan texto y música compuesta por ellos mismos) es que los primeros están dispuestos a apostar por su vida por cantar”. “Un ejemplo es Víctor que, en el estadio Chile, cantó hasta el último momento”.

Vicente sigue recordando que el grupo se estableció en el 2005 en Puerto Alegre en el Foro Social Mundial, con el apoyo de la Casa Cuba-Venezuela: al frente de ella estaba el trovador cubano. Vicente convocó a los trovadores para que cantaran por Chávez y Lula, y respondieron afirmativamente Gabriel Sequeira (Argentina), Ricardo Flecha (Paraguay), Juan Pablo Fernández (Argentina), Pedro Muñoz y Marcial Congo (Brasil), Panchito y Francisco Villa (Chile), Miryam Quiñones (Perú) y el Dúo Negro y Blanco (Christian Benítez y Mario Ramírez, Bolivia).

“Sería en el 2006 cuando la creación del ALBA Cultural nos permitió crear el proyecto oficial ‘Canto de Todos’, del cual yo soy el coordinador general, y darnos cobertura”. “En 2009 se organizó en la Casa del ALBA en La Habana el concierto ‘A Che’ (con todos los juegos de palabras que se pueda imaginar), claramente dedicado al Guerrillero Heroico Ernesto Che Guevara”. “En el 2010 hubo una reunión de trovadores en Paraguay y Ecuador, y un encuentro bilateral cubano-venezolano, una vez más aquí, en la Casa del ALBA en La Habana”.

“El proyecto ‘Canto de Todos’ no es inocuo, no es inofensivo, somos trovadores comprometidos con la lucha de los pueblos, con la vida, con el amor.... no necesariamente de izquierda, porque esta palabra hoy en día está bastante prostituida”. “Seguimos de cerca todo lo que sucede en Honduras después del 28 de junio del 2009, disgustados por el vergonzoso zarpazo de la bestia fascista”. “El 15 de septiembre, cuando los gorilas hondureños golpearon el grupo Café Guancasco, me acordé de la muerte de Víctor Jara, ya que la cultura, después de aquel día, no había sido más nunca atacada tan brutalmente”. “Así que hemos tenido que llamar las cosas por su nombre, también convocar a nuestros hermanos cubanos presos político de EE.UU., entre ellos cinco, Antonio Guerrero y René González en especifico”. “Era un deber moral de ‘Canto de Todos’ denunciar el incidente”.

“Todo esto para subrayar que somos trovadores ‘ideologizados’, no somos neutrales, no somos tontos, cantamos una canción de lucha, una canción de riesgos”.

“Tengo cuatro pilares que lideran mi filosofía ‘cantoral’, además de Violeta Parra y Atahualpa: Joe Hill (trovador sueco fusilado en los EE.UU.), Benjo Cruz (boliviano, del Ejército de Liberación Nacional, asesinado en Teoponte), Jorge Salerno (Tupamaro asesinado) y, por supuesto, Víctor Jara (Chile). A ellos, les debemos lo que somos, nosotros, los trovadores de ‘Canto de Todos’”, concluye Vicente.

Y yo, en cambio, como conclusión de esta interesante charla con uno de los más importantes trovadores cubanos, quiero citar sus propias palabras, dichas el día de su 60° cumpleaños, cuando otro reportero le preguntó lo que representaba para él, el ejemplo del Che Guevara: “Lo mas difícil es el intento de actuar como él en cada una de las dificultades y maravillas que la vida te impone, y no como un manual, si no con la búsqueda permanente de revolucionarse uno mismo”.

*la autora es responsable del sitio Web en italiano de Prensa Latina

Silvio y Vicente en Madrid 1979

2010-11-08T18:48:00.009-04:30

Con varias semanas sin actualizar este blog de las coyunturas ab-sueltas, hoy les traigo un concierto excelente e histórico realizado entre Silvio y Vicente Feliú en 1979 desde Madrid. En él, destaco 5 canciones de Silvio que hacen de lo histórico -según mi punto de vista- como lo son: Hay quien precisa, Yo digo que las estrellas, una canción de amor, La maza y Balada de las ratas.

En cuanto a "Hay quien precisa" y "Yo digo que las estrellas" son canciones que no había tenido la oportunidad de escucharlas en presentaciones hasta hace unos tres años aproximadamente cuando escuché esta grabación que hoy les comparto.

Para la fecha eran canciones que estaban recién compuestas y pertenecieron a este recital. En cuanto a La Maza, pienso que fue (si no la primera) una de las primeras ocasiones en las que Silvio la dio a conocer. Y con respecto a Balada de las Ratas, debo comentar lo que Silvio dio a conocer en su blog http://segundacita.blogspot.com/ respecto a este tema y es que lo considera como uno de sus peores temas compuestos.

De lo que puedo añadir, es que creo que es uno de sus muy acertados temas en cuanto a contenido, solo que su forma tal vez pudiera apartarse un poco de ese Silvio que nos acostumbró a la poesía "fuera de la vanguardia o evidente panfleto". Si hoy aplicáramos este mismo tema, cabría en cualquier contexto de cualquiera de nuestros países, lamentablemente; pero así ocurriría, en efecto.

Nuestro Gran Trovador introduce esta pieza como: "ésta es una canción contra el oportunismo pequeño-burgués (...)" dando inicio al tema. Sin dudas, en la forma cómo viene planteada la idea de denuncia contra este sector oportunista está el centro de atención; sin embargo, este sector arrimado a las comodidades y lujos siempre en su intento por enquistarse en todas las sociedades (y más aún dentro de una sociedad en plena construcción de la revolución, como Venezuela por ejemplo) donde tenemos aun que lidiar contra esas transnacionales que todavía persisten acá, esos mercenarios de la palabra periodística que tergiversan nuestro empeño en querer una Venezuela más humana y menos egoísta, luchar contra esas lucecitas incandescentes que impiden a muchos visualizar hacia qué rumbo debe tomar nuestra Revolución Bolivariana y Socialista.

En fin, que silvio nos sigue dando luces e ideas con sus canciones para seguir formándonos el Alma, desde el campo literario, musical e ideológico.

Por último, les copio la letra de la canción y más abajo el concierto para que lo escuchen en línea mientras hacen sus labores y que, además, contiene:

1 - Pequeña serenata diurna (Silvio Rodiguez)

2 - Girón Preludio (Silvio Rodriguez Dominguez)

3 - El Papalote (Silvio Rodriguez Dominguez)

4 - Balada de las ratas (Silvio Rodriguez Dominguez)

5 - Los Seguidores (Vicente Feliu)

6 - La Guitarra de lorca (Vicente Feliu)

7 - Pablo (Vicente Feliu)

8 - Esther (Vicente Feliu)

9 - A la carrera del amor (Vicente Feliu)

10 - Nicaragua (Vicente Feliu)

11 - Una canción de amor (Silvio Rodriguez Dominguez)

12 - Yo digo que las estrellas (en concierto) (Silvio Rodriguez Dominguez)

13 - El Mayor (en concierto) (Silvio Rodriguez Dominguez)

14 - Hay quien precisa (en concierto) (Silvio Rodriguez Dominguez)

15 - La Maza (Silvio Rodriguez Dominguez)

16 - Mariposas (Silvio Rodriguez Dominguez)

BALADA DE LAS RATAS

(Silvio Rodríguez)

Me place contemplar
como después del fuego
salen a lucir
las ratas de salón
con maquillaje de aguerrido mal vivir.
Me place porque sé
que todo el verdadero amor
también las ve.
Me place porque son
espuelas para la razón.

Me place ver así
cómo el hocico se les hincha de chillar
después que queda bien
la discrepancia, la polémica, opinar.
Me place mucho ver
cuanto se hunde la ratica
en su quehacer
en su propio pregón
que hiede como la traición.

No es la primera vez que ocurre
cuando ha pasado la candela
siempre hay quien de su hueco surge
para jurar que se desvela
y la bondad y la confianza
de quien es bueno esperanzado
le dé lugar y semejanza
mientras descubre los costados.

Y en nombre de mayor pureza
salen las ratas disfrazadas
que con paciencia y con destreza
quieren trocar el agua en baba.

¿Quién no conoce un buen ejemplo,
quién no ha pasado por sus dientes,
quién no ha soñado echar del templo
a la codicia sonriente?

Me place contemplar como una vez
y otra vuelven a salir
las ratas del salón
que en la limpieza diseñaron el jabón.
Me place porque sé
que esto le perfecciona el músculo a la fe
me place porque son
espuelas para la razón.

Domingo Rojo

2010-09-26T23:26:00.003-04:30

Hoy domingo 26 de septiembre, hemos tenido una importante jornada electoral, en el que hay mucho por jugarse para seguir impulsando el proyecto de país socialista que hemos decidido escoger.

Con una Asamblea Nacional adversa al Proyecto Bolivariano, el pueblo estaría entrando a un serio retroceso político (y me atrevo a decir que económico y social), ya que el planteamiento opositor-escuálido (golpista) no va simplemente a un "fuera Chávez, vete ya", sino a una cruenta salida y la antítesis de país que nos hemos concebido durante más de una década a cargo del Comandante Chávez.

La estrategia de la oposición es querer conseguir una mayoría dentro del Parlamento y revertir las leyes revolucionarias y su tan acariciada idea de imponer un "Goriletti" y situación vivida en el hermano país hondureño, con un Congreso contrario.

No olvidemos lo sucedido a finales de 2001, cuando fueron aprobadas las 49 leyes habilitantes que provocaron la aceleración del golpe pocos meses después. Y no podemos retar la fortuna que tuvimos un 13 de abril.

Estar atentos y en alerta... Vivir en Revolución implica vivir bajo los latigazos de la contrarrevolución (asquerosa, golpista y traicionera) y nuestro llamado para el día de hoy es mantener nuestro meñique morado y nuestro espíritu e ímpetu revolucionarios encima de la espiral roja-rojita para seguir profundizando nuestro camino al Socialismo necesario para construir, finalmente, nuestra Patria.

REFLEXIONES DEL COMPAÑERO FIDEL

Si yo fuera venezolano

Mañana es un día importante para Venezuela. Están anunciadas las elecciones para escoger a 165 miembros del Parlamento, y alrededor del importante evento se libra una histórica batalla.

Pero a la vez, las noticias sobre el estado del tiempo son desfavorables. Fuertes lluvias están azotando a la tierra que fue la cuna de El Libertador.

Las lluvias excesivas afectan a los pobres más que a nadie. Son los que tienen las viviendas más modestas, viven en los barrios más olvidados históricamente, con difícil acceso, calles malas y menos tránsito. Cuando las aguas invaden sus hogares, todo lo pierden. Ellos no disponen de las viviendas cómodas y seguras de los ricos, sus amplias avenidas y abundantes medios de transporte.

No se trata de una elección presidencial. En las exclusivamente parlamentarias, la población se moviliza poco y suele restarle importancia.

Por lo general, donde el imperialismo domina y la oligarquía oportunista recibe una parte jugosa de los bienes y servicios nacionales, las masas no tienen nada que ganar o perder y, al imperio, no le preocupa un bledo las elecciones. En los Estados Unidos, ni siquiera las elecciones presidenciales movilizan más del 50% de los que tienen derecho a votar.

¿Por qué en cambio, sus enormes recursos mediáticos se vuelcan esta vez contra Venezuela y la someten a un implacable bombardeo de mentiras y calumnias contra el Gobierno Revolucionario Bolivariano?

No intentaré amontonar argumentos para persuadir a un pueblo valiente y digno como el de Venezuela. He visto las movilizaciones populares y el fervor de millones de personas, especialmente de la gente más humilde y combativa, que ha tenido el privilegio de vivir una etapa nueva en la historia de su país, y ha devuelto al pueblo los fabulosos recursos de Venezuela. Ya su Patria no es una nación de analfabetos, donde millones de hombres, mujeres y niños sobrevivían en la extrema pobreza.

No les hablaré de una experiencia que Cuba vivió, de la cual hablan 50 años de resistencia heroica frente al bloqueo y los repugnantes crímenes del Gobierno de Estados Unidos.

Les digo simplemente lo que haría si fuera venezolano.

Me enfrentaría a las lluvias, y no permitiría que el imperio sacara de ellas provecho alguno; lucharía junto a vecinos y familiares para proteger a personas y bienes, pero no dejaría de ir a votar como un deber sagrado: a la hora que sea, antes de que llueva, cuando llueva, o después que llueva, mientras haya un colegio abierto.

Estas elecciones tienen una importancia enorme y el imperio lo sabe: quiere restarle fuerza a la Revolución, limitar su capacidad de lucha, privarla de las dos terceras partes de la Asamblea Nacional para facilitar sus planes contrarrevolucionarios, incrementar su vil campaña mediática y continuar rodeando a Venezuela de bases militares, cercándola cada vez más con las letales armas del narcotráfico internacional y la violencia.

Si existen errores, no renunciaría jamás a la oportunidad que la Revolución ofrece de rectificar y vencer obstáculos.

Si yo fuera venezolano, aún bajo rayos y centellas, lucharía hasta lo imposible para convertir el 26 de septiembre en una gran victoria.

Fidel Castro Ruz
Septiembre 25 de 2010
2 y 17 p.m.

(Tomado de CubaDebate)

Gracias al Comandante Fidel, por tomarse un momento para reflexionar en torno al Proceso Bolivariano y lo que nos estamos jugando en estas elecciones parlamentarias de hoy.

Domingo rojo

(Silvio Rodríguez)

Este domingo es especial domingo,
la vida lo colmó de actividad.
Hoy todos los relojes sonaron a las cinco,
la cuadra es un trajín que viene y va.

Hay sorbos de café en la madrugada
y toses de motores a las seis.
Hay risas y pañuelos antes de la mañana
hay voluntad de hacer amanecer.

Domingo,
que buen pretexto das para cantarte.
Tu luna ha comenzado a saludarme
y parece como si la tierra fértil me esperase
¡oh! domingo.

Domingo,
taller donde el sol puso residencia,
amor que sigue haciendo de herramienta
y ensancha las ventanas y las puertas.

Domingo,
es como si no me quedaran penas,
como si fuera siempre primavera,
como si la sed humana no supiese de fronteras
¡oh! domingo.

Domingo,
verás crecer la vida de mis manos
cuando acaricie el sueño que yo amo
y el tiempo sea un domingo enamorado.

Domingo,
¡Oh! domingo.

(1982)

Muchas cosas por hacer DEBO

2010-09-01T17:11:00.007-04:30

Dentro de algunos días, un viraje de considerables grados estaré experimentando en mi vida. Después de más de una década residiendo y experimentando momentos en Caracas, nuevamente retornaré al lugar donde vi luz por primera vez: en esa Ciudad Jardín de mi Infancia.

Como dice Silvio:
Debo escuchar otra vez la guitarra del barrio
y recorrer mi ciudad para reconocerla.
Debo volverme a encantar como supe de niño
y despertar como un dios que alargara la siesta.

Una sensación de extrañeza por regresar al lugar de partida mezclada con retos y desafíos más nuevas misiones por cumplir. Aquí estoy, pues, presto a recibir y bienvenir las cosas que se presenten de ahora en adelante y ver qué tal es vivir después de doce años de iresyvenires en esta ciudad.

Luego les contaré a ver cómo ha estado yéndome. Por lo pronto, muchas cosas por hacer DEBO...

Debo

(Silvio Rodríguez)

Debo escuchar otra vez la guitarra del barrio
y recorrer mi ciudad para reconocerla.
Debo volverme a encantar como supe de niño
y despertar como un dios que alargara la siesta.

Debo leer en el mar la lección de lo inmenso
y renombrar el color que la vida me enseña.
Debo saber respirar un oxígeno fresco
y regresar a ese sol que contigo me espera.

Debo aprender que mañana es un mundo habitable,
lleno de instantes, promesas y besos y sueños.
Debo encontrar la semilla del hijo y del padre.
Debo bañarme otra vez en el claro deseo,
en el hondo deseo.

Debo ponerme a brillar con la luna entreabierta
y recostarme en la paz que humedece tu abrigo.
Debo saberle cantar a una noche tan nueva
como aquella que una vez estrenaras conmigo.

(1994)

Para citar esta página: http://www.cancioneros.com/nc/368/0/debo-silvio-rodriguez
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En el jardin de la noche

2010-08-22T18:13:00.011-04:30

En el jardín de la noche

(Silvio Rodríguez)

En el jardín de la noche
hay una rosa, luminosa
que me mira fijamente a los ojos.
Parpadea y me quiere decir cosas
—tantas cosas que no sé—,
y es cuando alargo los brazos
para llevarle mis manos, tan abiertas
que casi me siento llegar con el pie.

Pero no
no me basta con el sueño
quiero llegar a su altura
quiero tocar su figura
con la ciencia como empeño.

Volaré,
tengo que domar el fuego
para cabalgar seguro
en la bestia de futuro
que me lleve a donde quiero.

En el jardín de la noche
hay una rosa, luminosa
que me mira fijamente a los ojos.
Parpadea y me quiere decir cosas
—tantas cosas que no sé—,
y es cuando alargo los brazos
para llevarle mis manos, tan abiertas
que casi me siento llegar.

Volaré,
volaré al jardín del cielo
en un pájaro violento,
en un corredor del viento,
en un caballo de fuego.

Volaré,
quiero ser de noche el dueño
de los ojos de la altura
y he de fundir la montura
para galopar mi sueño.

(1975)

Desde hace un buen rato, había estado tras la búsqueda de este disco en donde aparece una versión de En el Jardín de la Noche, de la que sabía de su existencia más no la conocía aun. Finalmente lo he conseguido y acá se lo comparto a todos ustedes.

Pero no
no me basta con el sueño
quiero llegar a su altura
quiero tocar su figura
con la ciencia como empeño

Cabe destacar que hay una estrofa que Silvio suprime cuando la graba en el disco Oh melancolía. Nos narra de un viaje al espacio -tal cual nos ha narrado en otros temas anteriores como Cosmonautas, por ejemplo-. Me da un aire de El Principito, salvando las distancias entre una obra y la otra, claro está.

El tema aparece en el disco Forjador del Futuro - Brigadas Tecnicas Juveniles

aquí les va el link para que puedan escucharlo en línea

Madera: Interpelación a la historia

2010-08-15T23:53:00.003-04:30

Tomo este artículo de la muy interesante y recomendable página www.lailatina.com.ve

A 30 años del trágico suceso con nuestro grupo Madera, provenientes de la calle Marín del combativo y popular sector de San Agustín, Caracas (de allí surge en la canción de Alí Tin Marín que arda la candela, Tin Marín contra la humedad).

Rindo, pues, un sentido y humilde homenaje al Grupo Madera (apoyándome, además del artículo de la compañera Lil Rodríguez, de su Cota Lil).

TIN MARÍN

Sólo se mojaron
y en la orilla están
secándose al sol
pronto sonarán.

Siento un gran dolor
en el costillar
se afloja el tambor
y es por la humedad

Fuego con llanto es vapor
vapor con viento no es na, se va,
como lluvia volverá
para comenzar la siembra.

Muchacho pásame lo fósforo
que esa madera va a arder,
muchacho pasame lo fósforo
que esa candela va a arder,
ese fuego alumbrará el camino
pa dónde habrá que coger
¿pa dónde va a ser?
cantar y cantar
hasta que la vida
se vuelva un cantar
y nuestro combate una sola canción.

Porque esa madera no sirve pa guacal
porque esa madera es puro corazón
porque esa madera es puro corazón
Porque esa madera no sirve pa guacal

Madera olorosa
a jazmín café
madera preciosa, preciosa madera,
haremos una mano con esa madera,
para golpear bien fuerte
a quien desde siempre
golpea y golpea
...nos golpea.

Tin Marín, que arda la candela,
Tin Marín contra la humedad
Tin Marín que arda la candela
Tin Marin contra la humedad.

Muchacho tambor
manos quitiplás
sólo se mojaron vuelven a sonar
Muchacho tambor
manos quitiplás
sólo se mojaron vuelven a sonar.

Tin Marín que arda la candela
Tin Marín que arda la candela
Sólo se mojaron
y en la orilla están
secándose al sol
pronto sonarán.

Siento un gran dolor
en el costillar
se afloja el tambor
y es por la humedad

Alí Primera

Madera: Interpelación a la historia

LA COTA LIL

Quien escribe estaba en la salita del teatro Luís Peraza, al lado de la iglesia San Pedro. Se presentaba una obra y allí estábamos, incluso con el inolvidable Miguel Gracia haciendo las fotos del trabajo.

De golpe todo se descompuso. Alguien llegó corriendo y dijo: “Se mató la gente del Madera en el río Orinoco”. Todos caímos derrumbados. Fue brutal aquello.

Lo demoledor vendría con las primeras fotos publicadas por Últimas Noticias al día siguiente. A nuestro pueblo muchas cosas no le cuadraban en medio del dolor como tampoco cuadraron cuando la tragedia de Las Azores.

¿Cuál era el trato que se daba a nuestros músicos desde las instancias del Estado y del Gobierno? ¿Qué preferencias obtenían nuestros creadores para presentar sus trabajos?¿Cuál fue la mano que movió el teclado mediático para que Madera fuera solo un recuerdo ‘musical’ en pocos años y se silenciara la injusticia de aquellas muertes?

Hoy tenemos el relato que escribió Nelly Ramos, cofundadora del “Madera”, para que podamos ir puntualizando esta historia que hoy, a 30 años, está abierta y nos interpela.

Extractos del relato:

Antes del 15 de agosto. La invitación para la gira fluvial del Madera la hizo la Dirección y Promoción del Consejo Nacional de la Cultura, a cargo de Levy Rossell Daal. El monto de los honorarios por esa gira era de 22.500 bolívares viejos. Se les dio el 50% y los viajeros dejaron el dinero a sus familias.

Solo parten al viaje los integrantes del grupo que tenían un grado menor de compromisos en ese momento: Luis Orta, Ricardo Orta, Jesús “Chú” Quintero, Ricardo Quintero, Nilda Ramos, Tibisay Ramos, Alejandrina Ramos, Lesvy Hernández, Héctor Romero, Carlos Daniel Palacios, Alfredo Sanoja, Felipe Rengifo, Marcela González y Juan Ramón Castro. El resto de integrantes, se queda en Caracas: Nelly Ramos, José Rivero, Faride Mijares y Miriam Orta.

El 15 de agosto - Aparentemente, todo parecía desarrollarse normalmente. El día 14 realizaron su primera actuación en el Polideportivo de Puerto Ayacucho. El día 15 a las 8:00 a.m. comenzaron lo que iba a ser un recorrido fluvial de 14 horas. Con río crecido y mal tiempo, se alista la embarcación Falka “Esther”, la cual saldría del puerto fluvial de Samariapo con destino a San Fernando de Atabapo. Tal embarcación es ocupada por un grupo de 45 personas entre las que además se encontraban los integrantes del Grupo de Teatro Infantil “Chichón” de la Universidad Central de Venezuela, el Grupo Unión Cultural de Barrios de Barquisimeto, y oficiales de la Marina de Guerra.

No terminaba de concluir la mañana de ese día cuando en Caracas, los medios de comunicación comenzaron a transmitir avances que hacían referencia a la zozobra de una embarcación en el río Orinoco…

A mediados de la tarde se dio a conocer la noticia de que sólo tres integrantes habían sido rescatados con vida, más se mantenía la esperanza de que en algún momento pudiesen aparecer otros. No ocurrió así.

Después del 15 de agosto- Al tanto de conocer que los cadáveres serían trasladados en un Avión de la Fuerza Aérea, mucha gente se movilizó al Aeropuerto de Maiquetía a recibirlos. Ya en horas de la noche, el espacio posterior al Teatro Alameda, (San Agustín) se había convertido en una funeraria gigante para realizar un primer velatorio, puesto solo había una primera parte de los cadáveres rescatados.

Los cuerpos de David Colina, integrante del Grupo de Teatro Infantil “Chichón”, Alfredo Sanoja y Nilda Ramos son localizados el día 17 de agosto.

Las labores de rescate el gobierno pretende suspenderlas sin haber concluido la búsqueda de los integrantes que estaban sin aparecer. Esta situación ocasiona una gran movilización en la parroquia San Agustín por medio de la cual los habitantes procedieron a trancar la avenida Francisco Fajardo como medida de protesta.

El día 22 de septiembre el cuerpo de Héctor Romero “Pichón”, es localizado, atrapado en un banco de ramas en un lugar conocido como “Pata de Gallo” en el raudal Carestía. (La documentación de este caso reposa en las manos de Nelly Ramos, quien además perdió a tres familiares directos en esta tragedia. Le pueden escribir a nellyramos40@gmail.com para expresar aliento, afecto y solidaridad. El relato completo lo pueden leer en lailatina.com.ve. Es mucho mas largo de lo que admite esta Cota)

Las responsabilidades.

Existiendo un responsable directo, tal como fue el Consejo Nacional de la Cultura (Conac), este nunca dio la cara, por el contrario, cuando se le exigió explicación, solo se limitó a decir que más bien “el Madera estaba en deuda con el Conac porque le faltaba cumplir con la mayor parte de las funciones contratadas”.

El Secretario General de la Asociación Profesional de Oficiales de la Marina Mercante Oscar Naranjo, se limito a señalar que lo ocurrido fue “producto de la escasez de controles que existe en el país sobre las embarcaciones que navegan nuestras costas”, agregando además, que “La Falka naufragó porque tenía vías de agua o perforaciones en el casco, lo que permitió que se inundara el fondo y la nave perdiera estabilidad hasta finalmente hundirse”.

Por su parte el Ministro de la Juventud Charles Brewer Carias, quien al mismo tiempo participó en las labores de rescate, el día 20 de agosto se limitó a publicar un comunicado negando la relación de su despacho con la tragedia.

Transcurrido exactamente un año, la Juez de Primera Instancia en el Territorio Federal Amazonas, doctora Celina Hernández, declaró terminada la averiguación declarando que “la causa del accidente sólo puede probarse pericialmente y la experticia correspondiente no pudo efectuarse por haber quedado los restos de la embarcación aprisionados en sitio que no permite su recuperación”. En definitiva, todo el mundo se lavó las manos ante la magnitud de un hecho donde hubo muchos responsables. La impunidad fue la única respuesta.

En definitiva, de 18 personas del Madera que en total que partieron al viaje, tristemente regresaron 3 sobrevivientes: Felipe Rengifo, Carlos Daniel Palacios y Marcela González a quien le correspondió regresar por sus propios medios desde Maracay donde fue dejada a su suerte. Y como saldo de esta catástrofe, el río Orinoco conservó entre sus entrañas para no regresarnos jamás, los cuerpos de Ricardo Orta, Ricardo Quintero y Alejandrina Ramos.

“Siento un gran dolor/ en el costillar/ se afloja el tambor/… y es por la humedad…” (Alí Primera)

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RELATO COMPLETO ESCRITO POR NELLY RAMOS

A 30 AÑOS DE LA TRAGEDIA DEL GRUPO MADERA QUEDAN LA IMPUNIDAD Y EL RECUERDO.
NELLY RAMOS
(Psicóloga- Cofundadora del Grupo Experimental Madera)

Probablemente la forma de encabezar este artículo no sea la más elegante, sin embargo, se me hace obligatorio por la necesidad de realizar previamente la siguiente aclaratoria antes de iniciar su desarrollo. Valga señalar entonces, que haciendo uso de los derechos que me asisten como persona cofundadora del Grupo Folklórico y Experimental “Madera” y al mismo tiempo doliente en primer grado de tres de las personas fallecidas en el accidente del 15 de agosto de 1980 ofrezco el presente relato, descartando la posibilidad de que personas interesadas vean en él una opción para considerarse promocionadas o demandantes de replicas en búsqueda de protagonismos tal como frecuentemente suele suceder.

Lo vivido antes del 15 de agosto.

Pensar que han transcurrido 30 años, cuando parece que fue tan solo hace pocos días en los que un grupo de jóvenes habitantes de la parroquia San Agustín, entre animados y entusiastas, ultimaban detalles para realizar una gira fluvial a través de los pueblos indígenas del Estado Amazonas. Tal hecho obedeció a una invitación emitida por la Dirección y Promoción del Consejo Nacional de la Cultura, a cargo de Levy Rossell Daal, también director para ese entonces del Plan Nacional de Animación Cultural. El compromiso consistía en participar en una gira en Puerto Ayacucho atendiendo un cronograma que originalmente se llevaría a cabo entre el 06 y el 18 de agosto de 1980, con una pauta que se iniciaría el día 06 en Puerto Ayacucho, el 09 en Zamariapo, el 12 en San José, el 15 en Moriche y el 18 en San Fernando de Atabapo. Se finiquitan los trámites, entre los que ya para el día 10 de julio el director de Promoción del Conac diligentemente avaló el viaje ante la línea Aeropostal Venezolana a los efectos de un descuento que se iba a obtener en el precio de los pasajes, -según sus palabras- “redundará en beneficio de los componentes del grupo que inician ese viaje con mínima disponibilidad”. De la misma manera, la institución cancela el 50% de un total de 22.500,00 bolívares (de los de antes) por concepto de honorarios profesionales. Ingreso muy oportuno porque contribuyo para que los muchachos dejaran un recurso económico en sus hogares en pro de cubrir las necesidades durante su período de ausencia. El cronograma original sufre modificaciones en las fechas programadas, por lo que entonces la partida se efectúa el día 12 con retorno previsto para el 19 de agosto. Dada la magnitud de tiempo previsto para cumplir con la gira, solo parten al viaje los integrantes del grupo que tenían un grado menor de compromisos como fueron, Luis Orta, Ricardo Orta, Jesús “Chú” Quintero, Ricardo Quintero, Nilda Ramos, Tibisay Ramos, Alejandrina Ramos, Lesvy Hernández, Héctor Romero, Carlos Daniel Palacios, Alfredo Sanoja, Felipe Rengifo, Marcela González y Juan Ramón Castro. El resto de integrantes, sujeto a causas ineludibles se queda en Caracas tales fueron: Nelly Ramos, José Rivero, Faride Mijares y Miriam Orta. Cabe mencionar que el grupo en sus inicios contó con la participación de otras personas, que por diversas razones no continuaron, entre ellas, Angel Silvera, Eva Francia Martínez, Mirna Isturiz, Oscar Escudero, Cecilia Becerrit, Felipe Blanco y Fili Guerrero.

Lo vivido el 15 de agosto.

Aparentemente, todo parecía desarrollarse normal. El día 13 de agosto los muchachos estuvieron disfrutando en “El Tobogán de la Selva”. El día 14 realizaron su primera actuación en el Polideportivo de Puerto Ayacucho. El día 15 a las 8:00 a.m. comenzaron lo que iba a ser un recorrido fluvial de 14 horas. Con río crecido y mal tiempo, se alistan la embarcación Falka “Esther”, la cual saldría del puerto fluvial de Samariapo con destino a San Fernando de Atabapo. Tal embarcación es ocupada por un grupo de 45 personas entre las que además se encontraban los integrantes del Grupo de Teatro Infantil “Chichón” de la Universidad Central de Venezuela, el Grupo Unión Cultural de Barrios de Barquisimeto, y oficiales de la Marina de Guerra.

No terminaba de concluir la mañana de ese día cuando en Caracas, los medios de comunicación comenzaron a transmitir avances que hacían referencia a la zozobra de una embarcación en el río Orinoco cuyos ocupantes eran unos jóvenes que formaban parte de un Campamento organizado por el Ministerio de la Juventud. La contundencia de esta información aún cuando impactante, por su contenido permitió suponer que los muchachos estaban exentos de tal situación puesto que ni habían asistido a un campamento fluvial, ni tampoco involucrados con el Ministerio de la Juventud. En la medida que la noticia comenzó a cobrar contundencia y mayor frecuencia de difusión, se fueron afinando detalles donde en forma intermitente proporcionaban nombres de los ocupantes de la embarcación que se hundió frente a la Isla de los Venados, saliendo a relucir el nombre de los integrantes del Grupo Madera como parte de las víctimas.

Al barrio Marín de la Parroquia San Agustín, llegan personas de todos los rincones de la ciudad, convirtiéndose sus calles en una gran concentración que entre la incertidumbre y la desesperación esperaba conjuntamente con los familiares alguna noticia alentadora sobre los sobrevivientes. A mediados de la tarde se dio a conocer la noticia de que solo tres integrantes habían sido rescatados con vida, más se mantenía la esperanza de que en algún momento pudiesen aparecer otros, más no ocurrió así. Familiares y amigos se movilizan para partir hacia Puerto Ayacucho. Entre las personas que se pueden recordar, estuvieron José Peña, Carlín Rodríguez, Pedro Rengifo, Rosa Acosta, Noel Márquez, Luis Ramos, del exterior se traslado Carlos Enrique Orta para incorporarse también a las labores de rescate y tantos otros que se mantuvieron en el lugar todo el tiempo necesario.

Lo vivido después del 15 de agosto.

Al tanto de conocer que los cadáveres serían trasladados en un Avión de la Fuerza Aérea, mucha gente se movilizó al Aeropuerto de Maiquetía a recibirlos. Entre dantesca y dolorosa se convirtió la escena al observar un avión de donde surgían ataúdes de los que solo se podía conocer el nombre que tenían colocado: Juan Ramón Castro, Jesús Quintero, Tibisay Ramos, Luis Orta y Lesvy Hernández. Ya en horas de la noche, el espacio posterior al Teatro Alameda, se había convertido en una funeraria gigante para realizar un primer velatorio, puesto que era una primera parte de los cadáveres rescatados. Cinco ataúdes fueron dispuestos en forma de columna agolpados por una multitud que colmada en llanto solo reflejaba indignación. Quien esto redacta, se encontraba en cinco meses de gestación. En su estado de impotencia solo experimentaba la necesidad de mostrar en tal momento, una función del trabajo que el grupo realizaba, lo que por razones obvias no iba a ser posible, entonces como pudo se abrió paso para llegar hasta una tarima existente en el lugar y así saludar a sus compañeros recitándoles “El Corrido del Negro Lorenzo” poema de Miguel Otero Silva (el grupo lo dio a conocer como “La Negra Lorenza”). Ello como parte de un repertorio que el grupo difundió orgullosamente. Este día fue el comienzo de una interminable vigilia que marcharía al margen de la espera de los cuerpos restantes.

Lo que vino después.

Los cuerpos de David Colina, integrante del Grupo de Teatro Infantil “Chichón”, Alfredo Sanoja y Nilda Ramos son localizados el día 17 de agosto. A medida que aparecían los cuerpos (excepto el de David Colina) eran trasladados a la Funeraria Santo Rostro en la Parroquia Santa Rosalía. Nilda y Tibisay Ramos después de Caracas, fueron trasladadas a la población de Sotillo, Higuerote, Estado Miranda donde se les rindió cristiana sepultura. . Las labores de rescate el gobierno pretende suspenderlas sin haber concluido la búsqueda de los integrantes que estaban sin aparecer. Esta situación ocasiona una gran movilización en la parroquia San Agustín por medio de la cual los habitantes procedieron a trancar la avenida Francisco Fajardo como medida de protesta. La continuidad de la búsqueda fue muy tímida hasta que finalmente fue suspendida. Transcurrido más de un mes, exactamente el día 22 de septiembre el cuerpo de Héctor Romero “Pichón”, es localizado, atrapado en un banco de ramas en un lugar conocido “Pata de Gallo” en el raudal Carestía. En definitiva, de 18 personas en total que partieron al viaje, tristemente regresaron 3 sobrevivientes: Felipe Rengifo, Carlos Daniel Palacios y Marcela González a quien le correspondió regresar por sus propios medios desde Maracay donde fue dejada a su suerte. Y como saldo de esta catástrofe, el río Orinoco conservó entre sus entrañas para no regresarnos jamás, los cuerpos de Ricardo Orta, Ricardo Quintero y Alejandrina Ramos.

Las responsabilidades.

Existiendo un responsable directo, tal como fue el Consejo Nacional de la Cultura (Conac), este nunca dio la cara, por el contrario, cuando se le exigió explicación, solo se limito a decir que más bien “el Madera estaba en deuda con el Conac porque le faltaba cumplir con la mayor parte de las funciones contratadas”. La embarcación, era una nave construida en Brasil, compartida entre la Fundación del Niño y la Gobernación ambas de la región, mantenida por el Comando Fluvial de Puerto Ayacucho. Por su parte el Secretario General de la Asociación Profesional de Oficiales de la Marina Mercante Oscar Naranjo, se limito a señalar que lo ocurrido fue “producto de la escasez de controles que existe en el país sobre las embarcaciones que navegan nuestras costas”, agregando además, que “La Falka naufragó porque tenía vías de agua o perforaciones en el casco, lo que permitió que se inundara el fondo y la nave perdiera estabilidad hasta finalmente hundirse”.

La tripulación de la embarcación pertenecientes a la Marina de Guerra estuvo comandada por el maestro técnico de segunda Carlos Navas Espinola. La responsabilidad del mantenimiento estaba en manos del Comando Fluvial “Frank Rísquez Iribarren. Otros personas involucradas fueron los organizadores y promotores del Campamento Fluvial del Ministerio de la Juventud con Luis Felipe Argotte como coordinador, Miguel Bastidas quien fungía de representante del Convenio Conac-Gobernación del estado y, el Capitán de Navío Noel Hernández y el Secretario General de Gobierno Víctor Méndez. Así mismo el uso de la embarcación es autorizada por Josefina Patiño de Barrios como Presidenta de la Fundación del Niño del Territorio Federal Amazonas. Por su parte el Ministro de la Juventud Charles Brewer Carias, quien al mismo tiempo participo en las labores de rescate, el día 20 de agosto se limitó a publicar un comunicado negando la relación de su despacho con la tragedia, señalando después en una entrevista que le fue realizada el día 18 de septiembre y haciendo alarde a su mejor gesto de compasión, que él pudo “observar aquellos cuerpos mutilados o medio comidos por los peces, hinchados por la acción de la descomposición”.

Transcurrido exactamente un año, la Juez de Primera Instancia en el Territorio Federal Amazonas, doctora Celina Hernández, declaró terminada la averiguación con el dictamen de un fallo en el que “de conformidad a lo establecido en el ordinal 1° del artículo 206 del Código de Enjuiciamiento Criminal”, declarando que “la causa del accidente sólo puede probarse pericialmente y la experticia correspondiente no pudo efectuarse por haber quedado los restos de la embarcación aprisionados en sitio que no permite su recuperación”. En definitiva, todo el mundo se lavó las manos ante la magnitud de un hecho donde hubo tantos responsables, y donde la impunidad fue la única respuesta.

En el año 2008, al cumplirse 28 años de la tragedia, a través de medios de comunicación impresa, conocimos de la acción emprendida por el ciudadano Noel Márquez (hoy presidente de la Fundación Grupo Madera) a través de la cual se dirigió a la Fiscalía General de la República con el propósito –según sus palabras- de “establecer las sanciones penales, civiles, administrativas contra los funcionarios que por acción y omisión incurrieron en la violación de las leyes y reglamentos causales de la tragedia del Orinoco”, así mismo recalco que “la lucha contra la impunidad y el olvido no está basada en el odio, retaliación y venganza, solamente en ánimos del profundo deseo de justicia, quiero decir medidas de protección y amparo para familiares de avanzada edad de quienes perdieron la vida en esos trágicos hechos” (Diario Vea, Sección Cultura, 15 de agosto de 2008)

Tal como se dice que el “crimen no paga” desde nuestros espacios, los directamente afectados nos gustaría conocer el desarrollo y resultados de la mencionada acción, si el caso es buscar justicia, no importa el tiempo que pase pero que se haga. Si por el contrario, solo fue un intento mediático para buscar protagonismo, esperemos que lo haya logrado.

Que era el Grupo Madera?

Esta pregunta la contestó acertadamente el ferviente investigador y antropólogo Esteban Emilio Mosonyi, a través de su escrito “Marginales bajo las aguas. Reflexión a partir del Madera”, publicado en el Diario El Nacional el 14 de septiembre de 1980. En la misma comentó: “He sido siempre un admirador incondicional de la cultura afrovenezolana y de nuestras culturas populares en general. Dentro de este contexto el trabajo del Grupo “Madera” debe considerarse como excepcionalmente brillante. Sus fuentes de inspiración se hallaban en Barlovento, e donde eran oriundos. Sus faenas diarias tuvieron por escenario la populosa urbe de Caracas –sus barrios populares- donde se atrincheraron para luchar contra la imitación fácil de lo seudouniversal envolvente, contra la desmovilización permanente de la identidad. Ellos, como pocos han sabido conjugar dentro de su dinámica creadora la pureza de los orígenes con la libertad de inspiración y la facultad innovadora. No les dio temor hermanar las manifestaciones afroantillanas con las formas culturales más características del negro venezolano ni con el ritmo vertiginoso de la salsa contemporánea. Lejos de perder coherencia expresiva mediante su labor multifacética, lograron sentar una verdadera cátedra de autenticidad, de identidad genuinamente sentida y de universalidad vinculante a todos los pueblos del mundo (…) No era por vez primera que esta gente espléndida se comunicaba con el indígena y sus problemas. Ellos siempre han ofrecido su apoyo incondicional en la lucha contra las Nuevas Tribus, que el Movimiento por la Identidad Nacional adelanta en contra de los invasores norteamericanos del Amazonas venezolano cuya sola presencia es una llaga abierta y sangrante en el corazón de la patria”.

Por otro lado, el periodista Angel Méndez como editor de la revista Swing Latino, en su edición N° 4, de enero del 78, comentó “El pasado mes de noviembre surgió en Marín (populosa barriada de San Agustín del Sur) un grupo con todos los hierros, bravo de verdad, pura madera. Allí, precisamente estaba el nombre “Grupo Madera”. Bastó una conversación en una fiesta por la Vuelta de Casquillo para conformar este nuevo grupo que, hasta los momentos no ha sonado pero, según lo observado por nosotros, va causar furor entre los amantes de la música latina”.

La periodista Jessie Caballero, desde el Diario de Caracas, en su nota del 30 de agosto del año 1979, en su apreciación del Grupo Madera, realizó el siguiente comentario “El espectáculo que montan esporádicamente en los teatros caraqueños tiene calidad y mueve a los espectadores a pesar de que no cuentan con ninguna subvención del Estado. No tienen local y deben pagar el vestuario y los instrumentos con las entradas económicas de los miembros del grupo. Así, las secretarias, una trabajadora social y un motorizado, más los músicos profesionales del grupo, dejan todos los meses una partecita del sueldo para los fondos de Madera”.

La Revista Páginas en su edición Nro. 1310 del 22 de marzo de 1980, publicó una nota titulada “plap..plap para el madera” cuyo contenido decía: “Realmente no existen palabras para expresar lo bueno que es el grupo “Madera”, por eso mi título lo constituyen dos plap, pero elevados a una potencia infinita. Los aplausos no solo por su excelente interpretación de las diversas expresiones negras del Caribe y de los Valles del Tuy, sino por su constancia, por su sacrificio, por su empeño en rescatar nuestra música, porque a pesar de que no tienen dinero para adquirir sofisticados instrumentos, se valen de todo para reproducir los sonidos negroides a la perfección, a pesar de que no cuentan con grandes ingenieros de grabaciones, ni están fogueados con el público, logran producir su primer L.P. con tanto cariño y autenticidad, que los expertos en el mundo discográfico les pronostican que será uno de los grupos más poderosos del país, sin caer en el estilo tan rayado de la salsa. De nuevo muchos plap…plap los muchachos de Marín”

Dos días antes de partir a Puerto Ayacucho, el periodista Gregorio Montiel Cupello desde la sesión “Música” de El Nacional, el día 10 de agosto de 1980, publica la última entrevista realizada al Grupo Madera y en el resumen de la misma acotó “El próximo martes el Grupo Madera inicia una gira que le permitirá llevar un mensaje de música afroamericana a Puerto Ayacucho y diversos lugares del Territorio Amazonas. Luego estarán en Mérida en otra gira que se extenderá hasta el 3 de septiembre. Mientras preparan su disco próximo, los 18 integrantes del conjunto expresan el afán de continuar impulsando una voz afroamericana genuina, sin falsificaciones ni mal gusto”

Desde el mes de noviembre del año 1977, ocasión en la que el Grupo Madera realizo su primera aparición, hasta el mes de agosto del año del 1980, llego a cumplir 110 presentaciones siendo la última en Puerto Ayacucho. Sus principales escenarios fueron barrios, escuelas, liceos, universidades, Poliedro de Caracas, programas de televisión, instituciones culturales o no, plazas y todo acto de apoyo o solidaridad en el que fuese requerida su presencia (con los trabajadores, los pueblos de Cuba, Nicaragua, El Salvador, Honduras y africanos entre otros). El cobro de honorarios no estaba estipulado como condición para cumplir con una invitación. La propuesta artística, aunque de carácter sociocultural, era de esencia profundamente política y revolucionaria con la particularidad de nunca llegar a contemplar la posibilidad de recostársele a ningún partido o gobierno de turno para lograr sus objetivos, obtener beneficios o privilegios. La música, el canto y la danza fueron sus únicos instrumentos de lucha. En todo caso, la visión del grupo e era compartida fielmente con la filosofía de la cantautora Toña León la cual promulga la interpretación de los sentimientos colectivos y hacerlo llegar al corazón de la gente más que a la mente. Desde esta perspectiva, Alejandrina Ramos, Ricardo Quintero y Juan Ramón Castro principalmente, asumieron con gran responsabilidad las composiciones del repertorio que identifico y le dio identidad al grupo, en su misión estuvo comprender los fenómenos sociales que acontecían a nuestro alrededor para hacerlos canción. Venciendo la resistencia de de la industria disquera logro grabar un primer L.P. al igual que participar en el Documental “El Afinque de Marín” que con pasión, dedicación y paciencia fue realizado por Jacobo Penzo.

Por su parte, Jesús “Chú” Quintero haciendo honor a su dedicación a la investigación se le pudo distinguir como precursor de la llegada del tambor Batá a Venezuela. El, en su búsqueda de información, acompañado del “Pavo” Frank Hernández partió a Cuba en el año 1978, de allí trajo las medidas de esta batería de tambores que en San Agustín fueron después elaborados por el artesano Carlos Gutiérrez. Fueron los tambores batá de color blanco que utilizó el Grupo Madera y que también quedaron en el rio Orinoco.

Es mucho lo que queda por decir, no obstante, lo aquí narrado forma parte de una historia que quedo en el recuerdo, afortunadamente viva en el corazón de los venezolanos, no así, el destino los deudos y de los que así como la embarcación quedaron a la deriva y sin amparo: madres, padres, hijos y esposas que en todos estos años, ante la ausencia de apoyo moral o material alguno, quedaron bajo el amparo única y exclusivamente de su suerte.

Nelly Ramos

C.I. 4348565

Cofundadora

nellyramos40@gmail.com

Dim lights

Gloria Eterna: Noel Nicola

2010-08-07T19:50:00.013-04:30

Recuerdo una fecha como hoy -en la mañana-, cuando me llamaron por teléfono para darme la terrible noticia: "Noel Nicola falleció hace un instante".

Me impactó saber que uno de los más grandes trovadores del que me he apoyado, sostenido y basado en mis muy tímidos intentos por trovar nos haya dejado físicamente.

Hoy nos hace falta sin duda. Sin embargo, su música, su poesía, su forma de ser y pensar representan a aquellos angelitos que se posan sobre nuestros hombros y nos dicen qué hacer.

Noel, un hombre capaz de estar detrás de una guitarra y mostrarse como lo que es: un ser humano con defectos y virtudes (más las segundas que las primeras, de seguro) que toma agua, que llora, que ama, que canta, que sueña... que vive.

¡Y seguirá viviendo en nuestro existir!

Les dejo en principio la canción "Detrás de una guitarra" con su letra; posteriormente les coloco (para que escuchen en línea) el disco "Soy y no soy el mismo"

Nuestro aprecio por ti y aquí va esto para ti:

DETRÁS DE UNA GUITARRA

(Noel Nicola)

Detrás de esta guitarra hay un tipo

lleno de complejos,

un tipo que no escapa a las leyes

de nuestro universo,

pegado a la tierra, urgente de besos.

Está la soledad, la compañía fiel,

la muerte de papel, juguetes de peluche,

alguna que otra herida chorreándole mujer,

un tipo que camina

y que hasta escupe, suda, come, traga.

Detrás de esta guitarra hay un tipo

ni bueno ni malo

que cuando llueve observa con calma

su patio mojado,

pendiente de guerras, sediento de años.

Hay un poco de mar,

periódicos de ayer, un olor a café

y un violín en su estuche,

un bastón rojo y blanco, cervezas sin espuma,

un tipo que hasta tose, y que estornuda, va al baño, hace el amor.

En fin, detrás de una caja con cuerdas

hay siempre un ser humano.

Detrás de una guitarra

Dejo también unos links en los que verán un documental del compañero Carlos León, homenaje a nuestro gran Noel:

http://www.youtube.com/watch?v=bifT47r7gVI&feature=related

http://www.youtube.com/watch?v=siuMx0nXz4k&feature=related

http://www.youtube.com/watch?v=4iCDp979yBI&feature=related

Concierto de Silvio en México 1998

2010-08-01T00:20:00.001-04:30

Durante los días 20, 21, 22, y 23 de marzo de 1998 nuestro Gran Trovador ofreció una serie de conciertos en México, para promocionar lo que para entonces sería su próxima producción discográfica: Mariposas.

En este concierto que les ofreceré, apreciaremos temas desde toda su trayectoria artística tales como "Historia de las sillas", "El Vigía", "La Primera Mentira" (versión en solo guitarra),entre muchas otras ya conocidas, así como también canciones inéditas como "Los Cazabrujas de Dores", "La Marea"y "Blancanieves. Y, por supuesto, los temas que vienen incluidos en el "Mariposas".

Vengan, pues, a escuchar y deleitarse con este concierto (que si bien no tiene un gran sonido, como registro histórico vale muchísimo la pena).

¡Que lo disfruten!

2010-07-25T18:00:00.000-04:30

Hoy, nuestra Santiago de León de Caracas arriba a sus cuatrocientos cuarenta y tres años de fundada. Y hoy fue celebrada con acto histórico desde el Estadio de Softbol de La Rinconada, en donde el Presidente y Comandante Chávez juramentó la Maquinaria Roja,con el fin de consolidar las candidaturas comprometidas con la Revolución de cara a las elecciones del 26 de septiembre.

Ayer 24, en otro acto cargado de historia, nuestro Comandante en Jefe alertó y denunció sobre la campaña de descrédito puesta en marcha por los gobiernos colombiano y estadounidense para ser aplicados en las semanas por venir y desatar un conflicto que genere una profunda desestabilización nacional y poder concretar finalmente su anhelado derrocamiento del Presidente, y desde luego, nuestro proceso revolucionario con miras a instaurar nuestra sociedad socialista.

Acá copio(*) parte de lo que ayer anunció el presidente Chávez con respecto a los planes de desestabilización.

La expansión militarista de Estados Unidos en la región y su estrategia de movilidad global están en proceso de ejecución contra Venezuela. La misiva que reveló el Presidente Chávez confirma los planes contenidos en documentos del Pentágono del 2009

Caracas, 24 de julio 2010 – El Presidente Hugo Chávez denunció este sábado que Estados Unidos planea atacar a Venezuela y derrocar su gobierno. Durante la celebración del natalicio del Libertador Simón Bolívar, Chávez leyo de una misiva secreta que había recibido de una fuente no revelada desde los Estados Unidos.

“Viejo amigo, hace años no le veo, como te comenté, lee los tres últimos que te envié, la idea sigue siendo la generación del conflicto por el lado occidental”, leyó Chávez del texto confidencial.

“Los últimos acontecimientos confirman todos, o casi todos, lo que éstos discutieron en parte por aquí y otras informaciones que me han llegado desde arriba”, continuó la carta.

“La fase de preparación de la comunidad internacional, con ayuda de Colombia, está en plena ejecución”, manifestó el texto, haciendo referencia a la sesión extraordinaria en la Organización de Estados Americanos (OEA) el jueves pasado, durante la cual el gobierno de Colombia acusó a Venezuela de apoyar “terroristas” y dar refugio a “campamentos terroristas” en territorio venezolano. El gobierno colombiano dio un “ultimatum” de “30 días” a Venezuela para permitir una “intervención internacional”. El Departamento de Estado también apoyó la posición de Colombia e instó a Venezuela que “debe responder frente a esta información ‘comprabada y confirmada’”.

La misiva continuó con más detalles, “Te mandé a decir que tienen fecha límite los eventos el 26, pero por alguna razón están adelantando movimientos que eran para ejecutarse después”.

“En los Estados Unidos se acelera la fase de ejecución con una fuerza de contención hasta Costa Rica con el pretexto de la lucha contra el narcotráfico”.

El primero de julio pasado, el gobierno de Costa Rica autorizó la entrada de 46 buques de guerra y 7 mil marines estadounidenses en su territorio.

El verdadero objetivo de esta movilización militar, destacó el documento, es para “apoyar operaciones militares” contra Venezuela.

ASESINATO Y DERROCAMIENTO

“Hay un acuerdo entre Colombia y Estados Unidos con dos objetivos: uno es Mauricio y el otro es el gobierno”, reveló el texto secreto. El Presidente Chávez explicó que “Mauricio” es el seudónimo utilizado en estas comunicaciones.

“La operación militar va”, alertó el texto, y la realizarán “los del norte, pero no quieren entrar directamente a Caracas”.

“Están cazando a ‘Mauricio’ fuera de Caracas, es muy importante, te lo repito es muy importante”.

El Presidente Chávez reveló que había recibido comunicaciones de la misma fuente en ocasiones anteriores alertándolo sobre amenazas peligrosas. Recibió una carta de la fuente días antes de la captura de más de cien paramilitares colombianos en las afueras de Caracas, que eran parte de un plan de asesinato contra el jefe de estado venezolano. Otra comunicación le llegó en las semanas antes del golpe de Estado de abril 2002. “La carta habló de francotiradores y el golpe”, explicó Chávez, “y tenía razón, la información fue veraz, pero no fuimos capaces de actuar a tiempo para prevenir la situación”.

EXPANISIÓN MILITAR DE EEUU

Esta última revelación llega justo después de la decisión de romper relaciones con Colombia, tomada por el Presidente Chávez luego del “show” de Colombia en la OEA.

“Uribe es capaz de cualquier cosa”, alertó Chávez, anunciando que el país está en máxima alerta y las fronteras serán reforzadas.

En octubre 2009, Colombia y Estados Unidos firmaron un polémico acuerdo militar que autorizó a Washington la ocupación de siete bases militares y el uso del territorio completo para ejecutar sus misiones militares. Una de las bases señaladas en el acuerdo, Palanquero, fue citada en un documento de la Fuerza Aérea de Estados Unidos de mayo 2009, como necesaria para “conducir operaciones militares de amplio espectro” por todo el continente y para combatir “la amenaza de gobiernos anti-estadounidenses” en la región.

Palanquero también fue considerada una pieza crítica para la estrategia de movilidad global del Pentágono, como fue destacado en el Libro Blanco: Estrategia de Movilidad Global del Comando de Movilidad Aéreo, publicado en febrero 2009. “El Comando Sur ha identificado a Palanquero, Colombia (Base Germán Olano SKPQ), como un lugar de cooperación en seguridad (CSL por sus siglas en inglés). Desde este lugar, casi la mitad del continente puede ser alcanzado por un C-17 sin tener que reabastecer”.

El presupuesto de 2010 del Pentágono incluyó una solicitud de 46 millones de dólares para mejorar la instalación en Palanquero, para apoyar la “Estrategia de Postura de Teatro” del Comando Combatiente, y “dar una oportunidad única para operaciones de amplio espectro en una sub-región crítica de nuestro hemisferio donde la seguridad y estabilidad está bajo la constante amenaza de insurgencias terroristas, gobiernos anti-estadounidenses, la pobreza endemica y las frecuentes desastres naturales”.

El documento de la Fuerza Aérea de mayo 2009 además reveló que Palanquero sería utilizado para “incrementar nuestra capacidad de conducir operaciones de Inteligencia, Reconocimiento y Espionaje (ISR por sus siglas en inglés), mejorar el alcance global…y aumentar la capacidad de guerra expedita”.

En febrero 2010, la Dirección Nacional de Inteligencia de Estados Unidos clasificó a Venezuela y el Presidente Chávez como “Líder Anti-estadounidense” en la región, en su informe anual de amenazas.

Estados Unidos también mantiene dos bases de operaciones de avanzada en Aruba y Curazao, apenás kilómetros de la costa venezolana. Durante los últimos meses, el gobierno venezolano ha denunciado la intromisión no autorizada de varios aviones no tripulados (drones) y otros aeronaves extranjeros en territorio venezolano.

Al mismo tiempo, documentos oficiales de Estados Unidos recientemente desclasificados revelan entre $40 a $50 millones de dólares en financiamiento a grupos y medios anti-Chávez, para alimentar el conflicto dentro del país, ejecutar acciones de desestabilización y subversión interna, y promover matrices de opinión a nivel internacional para justificar una agresión contra Venezuela.

Estas últimas revelaciones evidencian que están preparando un conflicto serio, peligroso y no justificado contra Venezuela; un país con una democracia vibrante y las más grandes reservas petroleras del mundo.

(*)tomado de kaosenlared.net

Siempre tendré un enemigo
con el semblante arrugado
y más cansado que yo.
El que al largo de su sombra
quiera cortar la medida
de cada revolución.

(Silvio Rodríguez)

Un Canto para Bolívar: 227 Conciencias de Libertad

2010-07-24T23:29:00.003-04:30

Hoy 24 de julio, día en que se cumplen 227 años del natalicio de nuestro Padre Libertador, Simón Bolívar, dos de sus hijas se presentan confrontadas, lacerando el pensamiento bolivariano de nuestro continente.

Puede que se incrementen los conflictos en las semanas por venir, debido al compromiso espurio del moribundo gobierno del fascista presidente Álvaro Uribe con los intereses ocultos del imperialismo felón estadounidense.

En Venezuela, nuestro pueblo está en estado de alerta, después de tantas falacias y poco serios argumentos que caen por su propio peso; sin embargo, la red mediática cuadrada con aquellos obscuros intereses imperialistas intentan hacer lo imposible por desacreditar nuestra Revolución Bolivariana con el fin de generar un conflicto mayor en los próximos días que sirva de pretexto para preparar una confrontación mayor a la de la ruptura de relaciones diplomáticas y comerciales entre estas dos naciones; es decir, fomentar un conflicto bélico que manche nuestra historia, como quisieron hacer en abril de 2002.

Por el momento, les dejo el poema escrito por Pablo Neruda dedicado a nuestro Libertador de América y más abajito una canción que Alí Primera hizo como homenaje al bicentenario de su nacimiento en 1983. Y ahora cuando empezamos nuestra Era Bicentenaria, le dedico a Bolívar nuestro compromiso de querer y poder liberar definitivamente Nuestra América de toda opresión (desde el hambre, economía, espíritu y educación y elección de decidir, entre tantos otros motivos de opresión), a través de nuestros aportes diarios por conseguir ese sueño bolivariano.

UN CANTO PARA BOLÍVAR

PADRE nuestro que estás en la tierra, en el agua, en el aire

de toda nuestra extensa latitud silenciosa,
todo lleva tu nombre, padre, en nuestra morada:
tu apellido la caña levanta a la dulzura,
el estaño bolívar tiene un fulgor bolívar,
el pájaro bolívar sobre el volcán bolívar,
la patata, el salitre, las sombras especiales,
las corrientes, las vetas de fosfórica piedra,
todo lo nuestro viene de tu vida apagada,
tu herencia fueron ríos, llanuras, campanarios,
tu herencia es el pan nuestro de cada día, padre.

Tu pequeño cadáver de capitán valiente
ha extendido en lo inmenso su metálica forma,
de pronto salen dedos tuyos entre la nieve
y el austral pescador saca a la luz de pronto
tu sonrisa, tu voz palpitando en las redes.

De qué color la rosa que junto a tu alma alcemos?
Roja será la rosa que recuerde tu paso.
Cómo serán las manos que toquen tu ceniza?
Rojas serán las manos que en tu ceniza nacen.
Y cómo es la semilla de tu corazón muerto?
Es roja la semilla de tu corazón vivo.

Por eso es hoy la ronda de manos junto a ti.
Junto a mi mano hay otra y hay otra junto a ella,
y otra más, hasta el fondo del continente oscuro.
Y otra mano que tú no conociste entonces
viene también, Bolívar, a estrechar a la tuya:
de Teruel, de Madrid, del Jarama, del Ebro,
de la cárcel, del aire, de los muertos de España
llega esta mano roja que es hija de la tuya.

Capitán, combatiente, donde una boca
grita libertad, donde un oído escucha,
donde un soldado rojo rompe una frente parda,
donde un laurel de libres brota, donde una nueva
bandera se adorna con la sangre de nuestra insigne aurora,
Bolívar, capitán, se divisa tu rostro.
Otra vez entre pólvora y humo tu espada está naciendo.
Otra vez tu bandera con sangre se ha bordado.
Los malvados atacan tu semilla de nuevo,
clavado en otra cruz está el hijo del hombre.

Pero hacia la esperanza nos conduce tu sombra,
el laurel y la luz de tu ejército rojo
a través de la noche de América con tu mirada mira.
Tus ojos que vigilan más allá de los mares,
más allá de los pueblos oprimidos y heridos,
más allá de las negras ciudades incendiadas,
tu voz nace de nuevo, tu mano otra vez nace:
tu ejército defiende las banderas sagradas:
la Libertad sacude las campanas sangrientas,
y un sonido terrible de dolores precede
la aurora enrojecida por la sangre del hombre.
Libertador, un mundo de paz nació en tus brazos.
La paz, el pan, el trigo de tu sangre nacieron,
de nuestra joven sangre venida de tu sangre
saldrán paz, pan y trigo para el mundo que haremos.

Yo conocí a Bolívar una mañana larga,
en Madrid, en la boca del Quinto Regimiento,
Padre, le dije, eres o no eres o quién eres?
Y mirando el Cuartel de la Montaña, dijo:
"Despierto cada cien años cuando despierta el pueblo".

Pablo Neruda

CANCIÓN BOLIVARIANA

Bolívar bolivariano
no es un pensamiento muerto
ni mucho menos un santo
para prenderle una vela

Un niño de Venezuela
tuvo un encuentro con él
puede ser imaginario
pero pudo suceder

Y esto lo conversaron
Bolívar y el carajito
debajo de un arbolito
que se salvó de la quema
debajo de un arbolito
que se salvó de la quema

Niño: "¿No es verdad Simón Bolívar
que al hacer tu juramento
histórico en Monte Sacro
no pensaste que tu brazo
hoy se sintiera cansado
de tantos que se han colgado
para escudarse en tu nombre?"

Bolívar: "Hay razón en lo que dices
yo, frente a Simón RodrÍguez,
juré liberar a mi patria
y tal vez por inocencia
no la soñé gobernada
por indignos de mi herencia."

Niño: "Al pueblo tratan de quitarle la memoria.
Por eso al gringo Henry Clay
quien te insultó en tu vida y en tu muerte
le levantaron una estatua en nuestra Patria
y la doctrina latinoamericana
que acrisolaste en tu Carta de Jamaica
le han disminuido su esencia
patriota y libertaria,

¡ah! si vieras el destino
de los pueblos que liberó tu espada:
su mayor libertad
es la de morirse de hambre
pisoteados por la bota norteña
sobre la que nos alertaste."

Bolívar: "Los Estados Unidos parecen destinados
por la Providencia a plagar la América
de miserias en nombre de la libertad."

Niño: "Hoy acudimos a tu idea visionaria
al anti-imperialista pensamiento de tu frente.
Disculpa que te trate de tú
pero para ser mi Libertador
tuviste primero que ser mi amigo
grandioso capitán navegando hacia Angostura
con la cara mojada por el Padre Río
jamás en la historia de la Patria
hubo tantos borrones
sobre un papel escrito
y el amor por el pueblo
llevado a tanta altura."

Y Bolívar sonreído
y lleno de comprensión
le saltaba el corazón
por lo que estaba escuchando.

Y mirando fijo al niño
de edad escolar sin escuela
dijo: Toma mis espuelas
que hay que jinetear de nuevo
tú te vas de pueblo en pueblo
a despertar a la gente
que alcen más y más la frente
para merecer la gloria
de hacer de nuevo la historia
liberando al oprimido
que si el pueblo está dormido
nunca ganará la gloria.

Niño: "Bolívar, en Birongo
allá por Barlovento
hay una placita con tu nombre
y prohiben visitarla sin camisa.
Para que veas que nuestras leyes
las dictan los de frac y de levita
en contra de los descamisados.

Bolívar: "... y se olvidan que yo usé camisa prestada
cuando estuve en Santa Marta..."

Niño: "Y lo peor es que a mi pueblo
ya lo están dejando sin Bolívar."

Bolívar: "¿Lo están dejando sin dinero carajito?."

Niño: "Sin conciencia Libertador, sin conciencia.
El pueblo en su engaño
cree que la alta burguesía,
va a llevarte flores al Panteón Nacional
cada Aniversario de tu muerte."

Bolívar: "Y entonces ¿a qué van, pequeño compatriota?."

Niño: "A asegurarse de que estés bien muerto,
Libertador. Bien muerto.

Y Bolívar sonreído
y lleno de comprens
ión
le saltaba el corazón
por lo que estaba escuchando.

Bolivar: "El resultado es claro
la burguesía es hija de la colonia y viceversa
la opresión está reunida en masa
bajo un sólo estandarte.
Si la lucha por la libertad se dispersa
no habrá victoria en el combate"

Juntos: "que si la lucha se dispersa
no habrá victoria popular en el combate."

Bolívar bolivariano
no es un pensamiento muerto
ni mucho menos un santo
para prenderle una vela

Un niño de Venezuela
tuvo un encuentro con él
oigan sonar sus espuelas
va cabalgando otra vez,
oigan sonar sus espuelas
va cabalgando otra vez

ALÍ PRIMERA

1983

Silvio en Barcelona (1977)

2010-07-10T11:27:00.003-04:30

Éste es una presentación de Silvio que hizo por España en 1977. Es muy agradable, hermoso y lleno de explicaciones de sus canciones a lo largo del concierto. Gracias a Rodrigo (Telin), por tomarse el paciente trabajo de subirlo y aquí estoy compartiéndoles este tesoro.

Disfrútenlo.

Blog propio del mismísimo Silvio

2010-05-13T13:33:00.004-04:30

Ya con dos entradas publicadas (al momento de escribir este post), le damos la bienvenida al Padre Cantor de nuestra poesía; pasen y siéntanse en este nuevo hogar de nuestro compañero Silvio. Para este Rojo.Rojito es un gran honor publicar esta buena noticia, para mantenernos más en contacto estrecho con el propio poeta-trovador:

http://segundacita.blogspot.com

Segunda cita

(Silvio Rodríguez)

Quisiera enmendar los comienzos
de todas las brumas.
Quisiera empezar cada lienzo
con mejor fortuna.

Quisiera pegarme unas alas
y en una cornisa
soplar una dulce balada
que esparza la brisa.

Quisiera viajar al pasado
de cierta muchacha
que andaba de noche El Vedado,
liviana y borracha.

Quisiera posarme en su vida
para convencerla,
para que con menos heridas
hoy pudiera verla.

El dolor que no curen los ángeles
ojalá que no pueda volver.
La canción que no canten los ángeles
sólo el viento la puede saber.

Quisiera ir al punto naciente
de aquella ofensiva
que hundió con un cuño impotente
tanta iniciativa.

Quisiera ir allí con las cruces
del tiempo perdido
y hacer un camino de luces,
sin odio ni olvido.

Quisiera dar vuelta a la rueda
que para en lo mismo:
un simple mortal que se juega
abismo y abismo.

Y, antes de darle al perchero
mis alas de atrezo,
quisiera dejar como fuero
certeza y progreso.

(2007)

Silvio y San Petersburgo

2010-05-09T20:06:00.003-04:30

Compañeros del blog, después de tanto tiempo sin subir alguito, me doy un chancecito para compartirles parte del nuevo disco de Silvio, su SEGUNDA CITA. Finalmente y luego de cuatro años de su anterior material (Érase que se era) acá lo tenemos, así como un intercambio epistotolar entre el contrarrevolucionario Carlos Alberto Montaner y nuestro Gran Trovador.

Espero que para ahorita mayo, pueda subirles de a poco esos artículos de los que les comento, así como las canciones que forman parte de la Segunda Cita que ahora el 26 de marzo salió a la luz.

Disfruten de San Petersburgo, canción que por voz del propio Silvio, nos habla de un tema ofrecido por el escritor Gabriel García Márquez y que el trovador la hizo canción.

Héla acá:

San Petersburgo

(Silvio Rodríguez)

Sobre algún puente del delta del Neva,
la noche blanca cautiva y revela
cada suspiro de Elena.

Canta una troika con voz de abedules
y el as de espadas se bate entre nubes
para sus ojos azules.

San Petersburgo
juega al absurdo
con falsa claridad.
Y a quien no duerme
se le disuelve
la frágil realidad.

Sobre algún puente Elena soñaba,
y en el oscuro temblor de las aguas
una cigüeña volaba.

¿Qué hacen las aves
cuando no saben
la dirección del sur?
Buscando estío
surcan el frío
en alas del albur.

Sobre algún puente bordado de historias,
abandonada, lloraba la novia
su blanca noche sin gloria.

(2008)

PARAGUANERO ETERNO... REVOLUCIONARIO ETERNO

2010-02-16T22:49:00.003-04:30

Mientras leen el texto, les dejo Estrella Roja, de Alí

A] Brilla la estrella roja
  de la liberación

  y el comunista siempre avanzando
  luchando sin temor Bis

 
B] Soy comunista siempre lo he sido
  comunista yo soy,
  soy comunista venezolano
  joven comunista soy Bis


B] Siempre adelante el estudiante

  con el obrero va,
  y el campesino por el camino
  hacia la libertad Bis


A] Brilla la estrella roja
  de la liberación
  y el comunista siempre avanzando
  luchando sin temor Bis



B] Luchamos siempre por la memoria
  de Livia Gouverneur
  y por Lovera por Venezuela
  tenemos que vencer Bis

B] Soy comunista siempre lo he sido
  comunista yo soy,
  soy comunista venezolano

  joven comunista soy Bis


B] Con alegría alza los puños
  que viva la amistad
  de los patriotas que están luchando
  forjemos la unidad Bis


B] Soy comunista siempre lo he sido
  comunista yo soy,
  soy comunista venezolano
  joven comunista soy Bis

Y ahora un texto que copio de REBELIÓN, cuyo autor es Roberto Herrera

Homenaje a Alí Primera el cantor del pueblo

Alí Primera , el materialismo histórico y dialéctico hecho canción

Roberto Herrera

Rebelion

Obertura en Do Mayor

Con su melena alborotada y guitarra en mano, como fusil libertario, hizo su entrada al podio construído en la Managua sandinista el cantautor venezolano Alí Primera. Era la época de las insurrecciones armadas en Centroamerica. ...// el pueblo salvadoreño / tiene el cielo por sombrero / tan alta es su dignidad / en la busqueda del tiempo / en que florezca la tierra / por los que han ido cayendo / en que venga la alegría / a lavar el sufrimiento... retumbó la voz de Alí como un volcán en erupción.

Era la primavera centroamericana de 1983 y la marcha hacia el Socialismo sería lenta, mucho más lenta que lo que suponíamos. La madrugada del pueblo salvadoreño, ése pájaro pequeño, habría que postergarla porque su vuelo había quedado atrapado entre eslabones de nubes negras cargadas de sangre y pólvora.

Más de diez años habían transcurrido desde que escuché las primeras canciones de Alí Primera y recuerdo que en aquel entonces Venezuela era conocida aquí en la Europa Occidental por el petróleo, por sus bellas mujeres y por un tal Ilich Ramírez Sánchez, alias Carlos, apodado también el Chacal.

Rápidamente el fuego militante de la música de Alí comenzó a cundir en las fiestas y reuniones de estudiantes latinoamericanos y “Techos de cartón” se había convertido en nuestro manifiesto, en una rabia contenida, en un deseo de actuar y combatir. Había que tener corazón de piedra para no entristecerse con las imágenes multicolor que generaba la canción de Alí en el cerebro y el recuerdo de chabolas de barrios marginales con sus niños macilentos, barrigas llenas de lombrices jugando a la pelota sonaba en el alma como tambora madre. ¡Era el tan tan guerrillero!

Su lenguaje era directo y su prosa sencilla no dizfrazada de retórica vana ni trillada de eslogans dizque de protesta. Acompañado al compás del cuatro y el tiple su voz vibraba como metralleta libertaria que invitaba a luchar. Alí no se andaba con rodeos, ni rebuscaba poesía, conocía el olor de las pocetas de los barrios pobres y así nombraba a la escoria del sistema capitalista, sin eufemismos ni epítetos perfumantes.

Y sí en algún momento su mensaje le salió panfletario, él estaba consciente de ello. Lo hizo porque era necesario y porque conocía las entrañas del bravo pueblo de Venezuela que para entonces ya estaba cansado de tanta mariquera entre Copeianos y Adecos.

Alí venía de donde el turista europeo y norteamericano aún no habían ido. Allí en los cerros pelados de la gran Caracas, donde Juanita la lavandera golpeaba la batea con el ritmo de esclava africana en su sangre. Allí se encontraba la otra verdad de la sociedad venezolana, allí donde lo único que se masticaba era la miseria y chicles Adams.

De esta forma el mundo latino conoció a una Venezuela diferente, mezcla de sangre esclava, ladina e india que nada tenía que ver con la Venezuela de los Country Clubs y las reinas de belleza de turno.

Alí Primera reivindicó con su canción la Patria Grande de Simón Bolivar y la soñaba proletaria y socialista, del Río Grande hasta la Patagonia. En este sentido Alí primera fue el cantor del pueblo latinoamericano y aró con su canción los maizales y trigales de la América India, Cobriza, Mestiza y Negra.

Casi cuarenta años han transcurrido desde entonces; algunas veces compartiendo con amigos de antaño, tomamos la guitarra que también ha envejecido y muestra en su cuerpo las huellas del tiempo y de los malos tratos causados por nuestro rústico diletantismo musical y Alí Primera se hace presente, así como lo tengo en mi memoria emocional, con machete en mano buscándole la cabeza a la culebra.

Pero Alí Primera no está sólo en este universal anfiteatro imaginario, junto con él hay muchos otros cantautores latinoamericanos que han llenado la América Latina de esperanza y rebeldía con sus canciones. Nombro aquí a guisa de ejemplo a Oscar Chávez de México, a los hermanos Mejía Godoy de Nicaragua, a Silvio Rodriguez y Pablo Milanés de Cuba, a Victor Jara y Violeta Parra de Chile, a Alfredo Zitarrosa y Daniel Viglietti del Uruguay, Atahualpa Yupanqui y Víctor Heredia de Argentina, Chico Buarque de Brasil y muchos, muchos más. Pero dentro de todos los trovadores hay uno que sobresale en cuanto a la influencia que tuvo en el desarrollo político - artístico de Alí Primera, se llamaba Benjamín Cruz, argentino de Santiago del Estero, conocido como Benjo Cruz, el cantor de Bolivia que / marchó hacia el sacrificio / a quemarla junto al sol / eran versos contra balas / y una bala lo mató. Miembro del Ejército de Liberación Nacional de Bolivia quien conociendo los riesgos de la guerra nos dejó su testamento convertido en canción ...// voy siguiendo mi camino / consciente voy de mi suerte / voy desandando el destino / seguro voy de mi muerte / y porque sé que yo muero / dejo al pueblo mi canción / porque nosotros los hombres / hoy somos, mañana no...Así rezaba el verso con el que Alí Primera rindiera homenaje al compañero de lucha caído en combate en Teoponte-Bolivia en 1970.

Alí Primera y Benjo Cruz cantan en coro en América Latina su trova guerrillera y su canción para valientes resuena todavía como trueno emancipador por llanuras, montañas,valles y selvas despertando conciencia y abriendo brechas.

Primer movimiento:

Acerca de la ideología y la religión

Los filósofos no han hecho más que interpretar de diversos modos el mundo, pero de lo que se trata es de transformarlo [1] , explica la décimo primera tesis sobre Feuerbach.

Los fundadores del marxismo científico habían comprendido la necesidad histórica de pertrechar al proletariado con las herramientas teóricas necesarias para que su praxis revolucionaria estuviera sustentada en la interpretación materialista de la filosofía.

La ideología burguesa basándose en una concepción idealista de la razón de ser y de estar del Hombre en la tierra, entiende el devenir de éste por el mundo desde el punto de vista determinista y divino. Es decir que las penurias de las almas en la vida terrenal serían recompensadas mañana, después de la muerte de la carne, en el Edén fantástico. Siempre y cuando se hubiera cumplido durante la estadía en la tierra, con los mandatos divinos establecidos en las tablas de Moisés y en la letra pequeña de todo contrato religioso. O sea, hablando en oro, que ser pobre, casto y obediente no garantizaba la entrada al cielo automáticamente. Había que cumplir otra serie de requisítos para obtener el visado de entrada. Entre ellos, rehusar al derecho a rebelión, a la acción de liberarse de las ideas de la clase dominante y de las cadenas de fierro que atan el pensamiento y la voluntad.

Al Nazareno lo condenaron a muerte por rebelarse contra el imperio y por que arrojó a los mercaderes del templo.

Entonces nos enseñaron el catequismo en la escuela y desde el púlpito de la iglesia se escuchaba la voz del señor Obispo advirtiéndonos y adormeciéndonos que primero se vería un camello entrando por el ojo de una aguja que un rico entrando al cielo... , pero Alí, que conocía bien la Biblia y la sociedad capitalista sabía que los ricos se compraban las agujas se compraban los camellos y se olvidaban de Jesús mientras la masa popular trabajadora, las laboriosas hormiguitas vivían trabajando, pero el que en realidad estaba gozando era el bachaco fundillúo.

Pero Alí Primera que no era ni anticlerical obtuso ni ateo intransigente, supo diferenciar entre la sotána del cura Gonzaga, párroco de San Juan de Tapirama amigo del pobre y la jerarquía de la iglesia, enemiga de la revolución. En 1968, año de sismos políticos a escala mundial, donde el amanecer de París fue la antesala de la noche negra de Tlatelolco y los tanques de guerra soviéticos de la primavera de Praga rastros de sangre dejaron y un sabor amargo nos quedó en el paladar. En ese año de partos necesarios y obligados el sumo pontífice Pablo VI visitó por primera vez tierras suramericanas. Llegó a Bogota y Alí Primera nos recordó entonces que el Santo Padre había llegado a Colombia y el primero en besarle la mano había sido un oligarca señor y Camilo el sacerdote, el que no engañaba a Dios en un bolsillo de su sotana guardaba un libro de Santo Tomás de Aquino y en el otro, en el de la izquierda un libro de Carlos Marx. Alí comprendío dialécticamente que la incipiente teología de la liberación latinoamericana no era enemiga de los pueblos oprimidos, sino que estaba dispuesta a luchar codo a codo con el pueblo hasta las últimas consecuencias.

Entonces cuando la jerarquía eclesiástica nos hablaba de concordia, conciliación y fraternidad, cuando nos hablaba de redención y oracíon escuchamos allá en la sabana, en los llanos y en los cerros la voz de Alí que nos decía: // No, no, no basta rezar / hacen falta muchas cosas / para conseguir la paz.

Segundo movimiento:

La lucha de clases

Una vez cantado y contado el papel de la ideología burguesa y el efecto adormecedor de la religión en la conciencia del ser humano puesto al descubierto, Alí nos toma de la mano y nos conduce al lugar donde se encuentra el meollo del problema de la gran humanidad. Y allí como en un festival de Barquisimeto hace su aparición otro melenudo que nos dice con martillante voz que la historia ( escrita) de todas la sociedades hasta nuestros días es la historia de las luchas de clases. [2]

El trabajo asalariado y el capital emergen diáfanamente como la contradicción antagónica entre el peón que vende su fuerza de trabajo y el que la compra, es decir el capitalista, dueño de los medios de producción. Mientras en el mercado de esclavos modernos el señor capitalista nos jura y perjura que con el trabajo que nos da un favor nos hace, Alí Primera toma su guitarra y le contesta a su modo: // Usted me perdona don / yo no sé filosofar / pero lo que sé me sobra / me basta para pensar / que me tiene joroba'o / ya de tanto trabajar.

Asalariados por un lado y dueños del capital por el otro, situacion fáctica que divide irremediablemente la sociedad en clases irreconciliables. La dominación del capital ha creado en esta masa una situación común, intereses comunes. Así, esta masa viene a ser ya una clase frente al capital, pero todavía no para sí misma [3] . Solamente al fragor de la lucha de clases es que el proletariado va tomando conciencia de su fuerza y constituyéndose en clase para sí misma. El despertar de la historia de los oprimidos y la sublevación de las masas hambrientas en contra del dominio explotador presagia cataclismos políticos en Latinoamerica. Son los fantasmas modernos de que nos hablara Marx y Engels a finales del siglo XIX en la vieja Europa. Las burguesías nacionales en alianza con el capital internacional multiplican sus fuerzas en santa cruzada contra la revolución latinoamericana.

A lo lejos se escuchan los tambores de San Juan anunciando el manifiesto comunista de Alí Primera y el tropel de caballos jineteados por cimarrones sabaneros despertaron a la historia que dormía en su lecho de novia y se despertó. //¿Cuál es la lucha de los hombres para lograr la paz? / buscar buscar la lucha adentro / por transformar el mundo significa amor.

La lucha por la liberación de los pueblos, es decir por la verdadera independencia, es tarea de todos y en este sentido, Alí Primera invita a todas las fuerzas revolucionarias a ir en busca del obrero en la fábrica , a trabajar mano a mano con él, por que la lucha es larga, nos hace un llamado a dejar el lastre sectario y elitista porque sólo así podemos aligerar la carga. Hay que salir a la calle y buscar de casa en casa, de barrio en barrio, al maestro, al estudiante, a Salvador el albañil, al cura de parroquia, pero no perdamos tiempo, advierte, con el Cardenal porque la misa de domingo con pueblo libre y cura justo, es mejor.

Alí nos plantea una política de alianzas y de acumulación de fuerzas que nos permita trochar el camino del mundo que él se soñó, pero sin olvidar que sólo con la lucha la miseria se va, que únicamente con la lucha en todos los terrenos es que el yanqui se va, sólo con la lucha nomás se hace la Patria Grande de Bolivar. //¡Vamonos pa’allá vamos a su encuentro!

Tercer movimiento:

La sociedad de consumo y la conciencia de clase para sí

Nacido tierra adentro era campesino con olor a guayaba y esencia de Urupagua. El campo y su gente no le eran ajenas, por eso cuando cantaba ...// parece que te estoy viendo / campesino de mi pueblo / te veo mover tus manos / sin aprisionar al viento / sólo algo queda dentro / de tu estómago vacío / vas caminando, caracoleando / pero ¿ hasta cuándo?...sabía a quién iban dirigidas las estrofas y más que eso, convencido estaba que las comprenderían.

Alí Primera logró con su verbo sintetizar, en el verso hecho canción, la cruda realidad imperante de la sociedad de consumo, sin tapujos ni adjetivos bien sonantes. El mensaje subliminal de la publicidad escrita, televisada y radial en los barrios pobres es como un mazo invisible que diariamente se hinca en la mente del consumidor.

...// Bote el suyo compre el nuestro / me refiero al pensamiento / cómprese un televisor pa' que viva lo moderno. // Su problema de conciencia / llévelo al supermercado.

La toma de conciencia de clase para sí, por ser un proceso dialéctico que se va generando al fragor de la lucha de clases requiere de la luz de una teoría revolucionaria que vaya dando respuestas y explicaciones coherentes y científicas que correspondan a la idiosincracia de nuestros pueblos. Alí Primera comprendió con clarividencia política, a lo mejor las experiencias vividas en el socialismo real de la guerra fría contribuyeron algo en ello, que no se trataba de copiar dogmáticamente patrones político-ideológicos foráneos, sino que de aplicar las herramientas marxistas-leninistas de una forma creativa, que reflejaran transparentemente las condiciones subjetivas y objetivas de la sociedad venezolana, en particular y de América Latina en general.

Es así como Alí Primera nos cuenta la historia de un hombre cualquiera, que bien pudo llamarse Armando, Juan o Napoleón, pero él lo bautizó con el nombre de Ruperto. Y éste venezolano que vivía en su campo su mujer y tres muchachos, la hierba su medicina y el brujo Antonio su médico es el prototipo del campesino latinoamericano que obnubilado por los cantos de sirena del capitalismo, en algunos casos, y por la necesidad de trabajo, en la mayoría de veces, emigra a la gran ciudad, a la capital que bien podría ser México D.F., Santiago de Chile o Buenos Aires...// Y un día miró a Caracas / en la pulpería del pueblo / en un almanaque de esos de la Creole Petroleum Corporation.// Quiso venir a Caracas / vino a Caracas Ruperto / lo ayudó el capitalismo / lo ayudó a construir su rancho / con latas vacías de Pepsi-Cola / con latas vacías de Mobil Esso / y le puso como techo / un afiche de la Ford Company / "Es fácil tener un Mustang.// Se le enfermó su muchacho / el más pequeño de ellos / y el más grande de sus sueños / bajó a la ciudad Ruperto / a buscarle algún remedio / y se le murió en la cola / se le murieron sus sueños.// No tenía pa' enterrarlo / el desempleado Ruperto / y buscó robar Ruperto / pa' llevarlo al cementerio / apresaron a Ruperto / la policía siempre es eficiente / cuando se trata de los pobres. // Vinieron los curiosos / y gritó uno de ellos /¡policía deje ese hombre! / ¿no lo ves que está llorando? / ¿no lo ves que quiere irse / con su muchachito muerto? / ¿no lo ves que quiere irse / corriendo tras de sus sueños?
// Hace tiempo no lo veo / pero mi pana me dijo / que lo vió buscando tablas / no pa' enterrar un pequeño / sino pa' enterrar un viejo / pa' enterrar al capitalismo / el causante de los males / que está sufriendo mi pueblo... / pa' llevarlo al cementerio / que construyen los obreros... // Échale bolas Ruperto / guillo Ruperto / que la lucha te liberará....

¡Todo un himno de rebelión, una declaración de lucha!

Cuarto movimiento:

El imperialismo y la América Latina obrera

El antiimperialismo de Alí Primera es como una huella roja en toda su obra musical que corresponde a la herencia histórica heredada de los proceres y mártires de la primera independencia antiimperialista. En esencia su pensamiento revolucionario siempre fue bolivariano porque había comprendido el presagio de Simón Bolivar que: Los Estados Unidos parecen destinados por la Providencia a plagar la América de miserias en nombre de la libertad.

La libertad del imperio es como la goma de mascar, se estira y se encoge de acuerdo a los intereses del gran capital. Libertad es una gran palabra, decía Lenin [4] ; pero bajo la bandera de la libertad de industria se han hecho las guerras más rapaces, y bajo la bandera de la libertad de trabajo se ha expoliado a los trabajadores.

Alí nos habla entonces através de la voz de un carajito macilento y sentencia: //...Hoy acudimos a tu idea visionaria / al anti-imperialista pensamiento de tu frente / disculpa que te trate de tú / pero para ser mi Libertador / tuviste primero que ser mi amigo / grandioso capitán navegando hacia Angostura...

La respuesta de los pueblos de América Latina frente a la amenaza imperialista la vió Alí Primera en la resurrección de la Patria Grande Bolivariana, la que Bolivar soñó y a la que él con tanto amor y fervor le cantó. Una América Latina obrera unida en torno a una plataforma común de lucha antiimperialista que se alzara como un puño libertador, fenómeno social de tal envergadura que hasta el mismísimo imperio temblaría. Algo que los Estados Unidos han temido siempre. Por eso quieren dividirnos, quieren hacernos creer que somos distintos, quieren que sigamos en desunión, porque así somos débiles y dóciles de manejar. Alí Primera procuró con su canción de unirnos en la lucha y nos alertó en cierta medida de no cometer el error centroamericano de haber hecho de cada aldea una “república soberana”, como lo expresara Domingo Faustino Sarmiento [5] en su momento. // El yankee teme que tú te levantes / América Latina obrera / no sé ¿por qué no lo haces?

El imperialismo nos quiere enfrentar en el campo de batalla, quiere que olvidemos que nacimos en la misma cuna y que nos amamantó la misma teta. Durante el conflicto llamado la guerra del petroleo, Alí Primera dió la voz de alarma para no caer en la trampa imperialista y hoy con las bases militares en Colombia, el imperialismo yankee quiere seguir engañando al pueblo colombiano y venezolano, quiere esconder el hambre con la guerra y ese pedazo de tierra no alcanzará para enterrar tantos muertos.

La perspectiva Latinoamericana a partir del triunfo electoral del Comandante Hugo Chávez Frías en 1999 y el surgimiento posterior de un vasto movimiento de organizaciones sociales alternativas a los partidos tradicionales de izquierda puso fin a un ciclo de reveses políticos y militares representados simbólicamente con la derrota en las urnas de los Sandinistas en 1990.

Desde la revolución bolivariana impulsada por el presidente Hugo Chávez Frías hasta el triunfo de José Mujica en el Uruguay existe actualmente en Latinoamerica un abanico diverso de interpretaciones de las sociedades civiles y de los que haceres políticos y por lo tanto de diferentes programas estratégicos. Pero de lo que se trata es de aglutinar potenciales, pese a las diferencias, para tirar en yunta la carreta de la historia de América Latina.

La lucha antiimperialista en el sentido bolivariano-martiano está siendo fundamentalmente impulsada por los gobiernos de Venezuela, Cuba Socialista, Ecuador y Bolivia. Estos cuatro países son los que podríamos considerar como la vanguardia antiimperialista latinoamericana y el germen de la Patria Grande. América Latina, india hermosa, preñada estás de revoluciones socialistas, ¿quién te ayudará a parir? pa' que te pongas más bonita.

Pero Alí Primera sabía que sólo la unión nos haría fuertes y por eso combatió la dispersión de fuerzas y esfuerzos, porque si la lucha por la libertad se dispersa, no habrá victoria popular en el combate. ¿Porqué no unirnos?, cuestionaba Alí y su pregunta sabía más a plegaria que a interrogante retórica. No se refería únicamente a las fuerzas políticas revolucionarias venezolonas de la época, su alcance tenía dimensiones continentales.

// ¿Por qué no unirnos? y luchamos como hermanos / por la Patria que está herida / nuestra Patria la que amamos.

Alí Primera no podía concebir la revolución sin amor. La Revolución es en sí un acto de amor que después de largas luchas aflora dulzona en la piel de un retoño con olor a caramelo y a mango dulcito que también se dá en mi tierra. Revolución es vida y los que mueren por ella no pueden llamarse muertos así le cantó Alí Primera al glorioso pueblo chileno y a su visionario presidente Salvador Allende, inmolado en la Moneda.

Hoy en día América Latina vive tiempos de cambios y transformaciones políticas, económicas y sociales. Muchos de estos logros han sido el resultado de la lucha parlamentaria dentro del marco jurídico legal de la sociedad capitalista. Esto no hubiera sido posible si el pueblo no hubiera alzado su voz. La palabra expresada como voto popular se ha convertido en una espada de acero inoxidable de fino filo, que está causando más daño a las burguesías criollas y al imperialismo que una bala trazadora disparada en la selva, porque desde la tribuna parlamentaria y con la palabra del pueblo llegarían los cambios, pero había que echarla pa’fuera para que todos la escucharan y un día los pueblos de Venezuela, Bolivia y Ecuador escucharon el mensaje de Ali Primera: // Échala / tu palabra contra quien sea de una vez / así sepas que rompa nubes / échala / tu palabra por dentro quema / y te da sed / es mejor perder el habla / que temer a hablar / échala / tu palabra contra quien sea / pero dila ya!

La Venezuela del presente, bolivariana y socialista, es el mejor ejemplo de que la semilla de su canción germinó y floreció en la tierra fértil de un pueblo bravío y valiente.

No Alí, no araste en vano, tu canto está en el trinar del zenzontle salvadoreño, del gallo madrugador de la sabana, en el vuelo magistral de un altivo cóndor andino, en el zorsal cubano y en el quetzal multicolor de Guatemala.

Aún es de noche en América Latina, pero duerme tranquilo león sabanero que tu pueblo y su líder están con mucho guillo. Es de noche, guerrillero, pero descansa tranquilo y suéñate desandando la historia a trote limpio, oyendo como pasa relinchando algún caballo no importa el color, porque en la oscuridad lo que importa son los pasos. Es el libertador, despierten que están tocando a degüello en los albores del siglo XXI:/ ¡vamos! // Hay que empujar al sol / que ha estado detenido / y que la vieja herida / de nuestra tierra / tendrá en nuestra piel / la cicatriz de la mañana. // Es de noche y habrá mañana.

[1] Tomo III Obras completas de C.Marx y F.Engels. Tesis sobre Feuerbach, la Ideología Alemana

[2] Manifiesto del partido comunista. C.Marx y F.Engels

[3] Miseria de la Filosofía. C.Marx

[4] Lenin: ¿Qué hacer?. Acerca del dogmaticismo y libertad de crítica

[5] Domingo Faustino Sarmiento: Político argentino nacido en el Paraguay en el siglo XIX. Presidente de la Argentina de 1868 a 1874, autor del libro Civilización y Barbarie.

Rebelión ha publicado este artículo a petición expresa del autor, respetando su libertad para publicarlo en otras fuentes.

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Si tengo un hermano

2009-10-04T17:38:00.003-04:30

Si tengo un hermano

(Silvio Rodríguez)

Si tengo un hermano, hermano que arde,
hermano mestizo, hermano de hambre,
empapo mis himnos con luz de su aire,
tiño mi bandera también de su sangre,
si tengo un hermano, si tengo un hermano.

Si tengo un hermano, hermano de suerte,
hermano de vida, de historia y de muerte,
no mido sus años, su poca fortuna,
no mido su facha, ni mido su altura,
si tengo un hermano, si tengo un hermano.

Si tengo un hermano, hermano de sueños,
hermano de bala, hermano de empeño,
le entrego mis libros, le entrego mis manos
sin un humillante recibo de pagos,
si tengo un hermano, si tengo un hermano.

En la versión con Roy Brown en el disco “Árboles” la primera y la segunda estrofa cambian de lugar.

(1972)

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Para citar esta página: http://www.cancioneros.com/nc/1378/0/si-tengo-un-hermano-silvio-rodriguez

SEGUNDA CITA

2009-07-27T22:50:00.002-04:30

Así está previsto que se llame el próximo disco que nos presentará Silvio. Desde ya, con todas las ansias por poder escucharlo, degustarlo, cantarlo y un etecé...

Gracias a los compañeros de Trovacub, por la información... Más abajito, les coloco un regalito (no mío, sino del propio Silvio, para nosotros todos... ya verán de qué se trata). Mientras tanto, el Camarada Silvio estará presentándose en Paraguay (por primera vez) el 01 de agosto; y luego se trasladará a Ecuador para ofrecer otro recital el 07 del mismo mes. A disfrutar, camaradas.

Segunda Cita: letras de las canciones, y debajo comentarios sobre las mismas, por Silvio

FUENTE: TROVACUB
http://trovacub.ning.com/profiles/blogs/textos-y-comentarios-de

Quisiera empezar cada lienzo
con mejor fortuna.

Quisiera pegarme unas alas
y en una cornisa
soplar una dulce balada
que esparza la brisa.

Quisiera viajar al pasado
de cierta muchacha
que andaba de noche El Vedado,
liviana y borracha.

Quisiera posarme en su vida
para convencerla,
para que con menos heridas
hoy pudiera verla.

El dolor que no curen los ángeles
ojalá que no pueda volver.
La canción que no canten los ángeles
sólo el viento la puede saber.

Quisiera ir al punto naciente
de aquella ofensiva
que hundió con un cuño impotente
tanta iniciativa.

Quisiera ir allí con las cruces
del tiempo perdido
y hacer un camino de luces,
sin odio ni olvido.

El dolor que no curen los ángeles
ojalá que no pueda volver.
La canción que no canten los ángeles
sólo el viento la puede saber.

Quisiera dar vuelta a la rueda
que para en lo mismo:
un simple mortal que se juega
abismo y abismo.

Y, antes de darle al perchero
mis alas de atrezo,
quisiera dejar como fuero
certeza y progreso.

El dolor que no curen los ángeles
ojalá que no pueda volver.
La canción que no canten los ángeles
sólo el viento la puede saber.

CARTA A VIOLETA PARRA (2008)

Mi siempre bien amada Violeta Parra:
supe por una nube tu dirección.
Te escribe una guitarra
que te recuerda con devoción,
sólo para cantarte, sí,
cómo va la cuestión.

Por aquí abajo huelgan las maravillas,
la costumbre deserta de la piedad.
Reina la pesadilla
como suprema divinidad.
Ego, fama y dinero, sí,
bendita trinidad.

El afortunado
hace vista gorda
y el vilipendiado
carne de la horda.

Beso a Carmen Luisa,
novia de un arcángel.
Quiero a la Chabela
y saludo al Ángel.

Las redes tejen sueños para subastas;
la sangre ajena es un efecto especial.
La dignidad se gasta
como la piedra filosofal.
El lucro y la codicia, sí,
forman la patronal.

Mi querida Violeta, mándame aéreos,
voces de tu Universo en evolución,
para usar tu misterio
contra las plagas del faraón,
para que me den fuerzas, sí,
y una buena canción.

El afortunado
hace vista gorda
y el vilipendiado
carne de la horda.

Beso a Carmen Luisa,
novia de un arcángel.
Quiero a la Chabela
y saludo al Ángel.

HURACÁN (2008)
A Charles Lloyd

Huracán huracán
que te llevas el mundo a volar
huracán huracán
que conviertes mi huerto
en campo desierto
huracán

Huracán huracán
encadena tu ferocidad
huracán huracán
y no sueltes
hasta que la muerte
sea culta en piedad

Huracán sopla bien
no arrebates salud
y no mires a quien
si es que llueves virtud

Huracán huracán
necesito tratarte y quedar
huracán no atormentes mi sol
demasiados celajes oscuros
soporta el amor

Huracán sopla bien
no arrebates salud
y no mires a quien
si es que llueves virtud

Huracán huracán
repasando de nuevo el hogar
huracán si te veo volver
no tendré otra elección
que afrontarte y vencer
huracán

SEA SEÑORA (2008)

Sea señora la que fue doncella.
Hágase libre lo que fue deber.
Profundícese el surco de la huella;
reverdézcanse sol, luna y estrellas
en esta tierra que me vio nacer.

A desencanto, opóngase deseo.
Superen la erre de revolución.
Restauren lo decrépito que veo,
pero déjenme el brazo de Maceo
y, para conducirlo, su razón.

Seguimos aspirantes de lo mismo
que todo niño quiere atesorar:
una mano apretada en el abismo,
la vida como único extremismo
y una pequeña luz para soñar.

Las fronteras son ansias sin coraje.
Quiero que conste de una vez aquí.
Cuando las alas se vuelven herrajes,
es hora de volver a hacer el viaje
a la semilla de José Martí.

SAN PETERSBURGO (2008)
A Gabriel García Márquez

Sobre algún puente del delta del Neva
la noche blanca cautiva y revela
cada suspiro de Elena.

Canta una troika con voz de abedules
y el as de espadas se bate entre nubes
para sus ojos azules.

San Petersburgo
juega al absurdo
con falsa claridad.
Y a quien no duerme
se le disuelve
la frágil realidad.

Sobre algún puente Elena soñaba
y en el oscuro temblor de las aguas
una cigüeña volaba.

¿Qué hacen las aves
cuando no saben
la dirección del sur?
Buscando estío
surcan el frío,
en alas del albur.

Sobre algún puente bordado de historias,
abandonada, lloraba la novia
su blanca noche sin gloria.

TOMA (2008)

Toma fecha, toma hora, toma sitio, toma sí.
Toma ubicación para encontrarme aquí.

Toma ojos, toma manos, toma cuerdas, toma voz.
Toma excusa para convertirme en dios.

Toma el mínimo alimento
que te ofrece una canción,
aunque sólo sea un momento
de emoción.

Toma lo que va naciendo
cuando canto, cuando doy.
Toma y ve como trasciendo
lo que soy.

Toma mundo, toma sueño, toma viento, toma mar.
Toma lo que no se deja gobernar.

Toma beso, toma abrigo, toma amor, toma amistad
y convierte en opresión la libertad.

Toma el mínimo alimento
que te ofrece una canción,
aunque sólo sea un momento
de emoción.

Toma lo que va naciendo
cuando canto, cuando doy.
Toma y ve como trasciendo
lo que soy.

EL GIGANTE (2008)

Un gigante,
cuando era infante,
lanzaba pedos
que daban miedo.
Y aquel bellaco
a un gran saco
fue traspuesto,
por molesto.

El gigante,
porque era infante,
gritó tan duro
que hasta el futuro
llegó su queja,
cierta y vieja
como un viento
descontento.

No se sabe si al fin la grey
supo tratar gigantes
poco elegantes,
pero de ley.

Dale a tu niño besos,
pues para eso
nos llora el rey.

BENDITA (2006)
Yo fui una vez

A Consuelo Elba y sus compañeras serranas

Yo fui una vez el monte
yo fui una vez el cielo
yo fui una vez sinsonte
yo fui una vez lo nuevo

Lo nuevo
sinsonte
el cielo
y monte

Bendita, bendita aquella vez

Yo fui una vez la fuente
yo fui una vez ventana
yo fui una vez simiente
yo fui una vez mañana

Mañana
simiente
ventana
y fuente

Bendita, bendita aquella vez
A la patrona yo le pediré en la ermita
Bendita, bendita aquella vez
que nos libere del bloqueo y de los trogloditas
Bendita, bendita aquella vez
que la salida y las entradas sean expeditas
Bendita, bendita aquella vez
para que la existencia de los hijos sea bonita
Bendita, bendita aquella vez
y que opinar deje de ser jugar con dinamita
Bendita, bendita aquella vez
a ver si la fraternidad humana resucita
Bendita, bendita aquella vez
a ver si al fin la lucidez del alma nos visita
Bendita, bendita aquella vez
y llegue la oportunidad de ser cosmopolitas
dime Cachita

DEMASIADO (2003)

A César Portillo de la Luz

Demasiado tiempo,
demasiada sed
para conformarnos
con un breve sorbo
la única vez.
Demasiada sombra,
demasiado sol
para encadenarnos
a una sola forma
y una sola voz.

Demasiadas bocas,
demasiada piel
para enamorarnos
de un mal gigantesco
y un ínfimo bien.
Demasiado espacio,
demasiado azul
para que lo inmenso
quepa en un destello
solo de la luz.

Demasiado polvo,
demasiada sal
para que la vida
no busque consuelo
en el más allá.
Demasiado nunca,
demasiado no
para tantas almas,
para tantos sueños,
para tanto amor.

TONADA DEL ALBEDRÍO (2007)

Dijo Guevara el hermoso,
viendo al África llorar:
en el imperio mañoso
nunca se debe confiar.

Y dijo el Che legendario,
como sembrando una flor:
al buen revolucionario
sólo lo mueve el amor.

Dijo Guevara el humano
que ningún intelectual
debe ser asalariado
del pensamiento oficial.

Debe dar tristeza y frío
ser un hombre artificial,
cabeza sin albedrío,
corazón condicional.

Mínimamente soy mío,
ay, pedacito mortal.

TROVADOR ANTIGUO (2008)

Sin brillantes conclusiones
ni versículos de fuego;
sin palabras que hagan juego
con grandes decoraciones;
sin humos o presunciones,
más bien con talante exiguo
me declaro trovador antiguo.

Soy de donde los patriotas
daban nombres a las calles.
Soy de un río, soy de un valle
y de una familia rota.
Soy de un pueblo en bancarrota,
de un San Antonio fiestero
donde hoy sólo el viento sopla entero.

El nuevo trovador antiguo
se acerca a la procesión.
Le dice adiós al mundo ambiguo
y pone pie en el caracol.
Escena sucedida tanto,
anónimo el compositor.
El horizonte es el espanto;
la miniatura, el amor.

También nací en Centrohabana,
rumba de supervivencia,
son de perdida inocencia
en clamor de pena urbana;
venerable afrocubana
de existencia fabulosa,
hembra sobrenatural y diosa.

Recorriendo sus esquinas
vuelvo a sentir la fragancia
de una calle de mi infancia
barrial y capitalina:
San Miguel, ángel en ruinas
de inmaculada bandera,
luz vitral de mi canción primera.

El nuevo trovador antiguo
se alinea con la procesión.
Le dice adiós al mundo ambiguo
y pone pie en el caracol.
Escena sucedida tanto,
anónimo el compositor.
El horizonte es el espanto;
la miniatura, el amor.

Ahora soy de la memoria,
ahora pertenezco al viento;
otro dirá en su momento
si fui más pena que gloria.
Lo que fue nuevo es historia
y lo que nace alza vuelo
con el sueño de tocar el cielo.

Partero fui de un futuro
escurridizo, inasible,
seguramente posible
si no le ponemos muros.
El amor es el más puro
néctar contra la tristeza.
Bienvenida su naturaleza.

El nuevo trovador antiguo
se alinea con la procesión.
Le dice adiós al mundo ambiguo
y pone pie en el caracol.
Escena sucedida tanto,
anónimo el compositor.
El horizonte es el espanto;
la miniatura, el amor.

DIBUJO EN EL AGUA II (2009)

Me dibujó en el agua,
me imaginó y me creó.
Me dibujó en el agua,
me despertó y me olvidó.

Me dibujó en el agua
con un creyón turquí,
pero miraba lejos
cuando le sonreí.

Me dibujó en el agua
con ademán casual
y desde entonces fluyo
disuelto en el cristal.

Soy un dibujo en el agua
que imaginó y que creó.
Soy un dibujo en el agua
que despertó y que olvidó.

Soy un dibujo en el agua,
sólo un dibujo en el agua.

Las canciones

- Desde Cita con ángeles, compuesto entre el 11 de septiembre de 2001 y la
agresión a Irak de marzo de 2003, me esperaban las cuitas de los ángeles de
mi tierra. Cuba, como Prometeo, desafió los designios olímpicos al entregar
el fuego a los mortales. Aquella luz reveladora también nos otorgó la
responsabilidad de convertirnos en nuestros propios serafines. Por eso
Segunda cita es la historia del ser piadoso que algunos llevamos dentro. Y
por ser, como somos, portentos pretendidos, nuestros atributos pueden
resultar más entusiastas que eficaces. Ni más ni menos que como los ángeles
presuntamente verdaderos de la primera cita.

- La primera canción que le escuché a Violeta Parra fue La carta, que le
dirigía a su hermano Roberto, injustamente preso. Desde entonces reconocí en
ella un magisterio al que he tratado de rendir tributo de tres formas:
queriendo a su arte, a sus hijos y a su país. Lo único que lamento es que en
esta primera carta haya tenido que contarle algunas cosas tristes. Para la
próxima le contaré mejores.

- En 2008 los cambios climáticos castigaron el Caribe. En Cuba tuvimos ocho
muertes, más de 100 mil viviendas destruidas, cosechas arrasadas, miles de
millones en pérdidas. Después de tres ciclones seguidos, choqueados por el
desastre, sobre La Habana parecían flotar malos presagios. Huracán fue la
música que me trajo aquella tarde oscura en el saxofón de Charles Lloyd. Se
lo conté a Roberto Carcassés, quien llevó al estudio al estremecedor José
Carlos Acosta.

- Sea señora me salió como un exabrupto. Es un voto por la evolución
política de Cuba, para lo que invoco a dos pilares de nuestra historia:
Antonio Maceo y José Martí.

- Hace veinte años tomé un avión hacia México en el que sólo iba otro
pasajero: Gabriel García Márquez. Volábamos por un cielo de pocos amigos y
nos fuimos dando ánimos el uno al otro. El me contó que a veces se le
ocurrían pequeños argumentos que después no sabía dónde meterlos, y que a lo
mejor eran canciones. Había uno sobre una novia abandonada que cargaba con
sus regalos de bodas. San Petersburgo tiene algo de aquella historia inédita
que tuve el privilegio de escucharle al gran escritor colombiano, y es
también un tributo a la ciudad que habita el fantasma de Pushkin.

- Hay canciones que piden y canciones que ofrecen. Toma quisiera ser de las
que dan.

- "Nada hay más importante que un niño", dijo el apóstol de Cuba. El
gigante es una versión de esa certeza.

- Aunque parece una plegaria a cualquier pasado glorioso, Bendita (o Yo fui
una vez) fue compuesta para el documental "Mujeres de la guerrilla", que
narra el azaroso devenir de algunas de las mujeres que participaron de la
lucha revolucionaria de la Sierra Maestra. Su autora es la ex-guerrillera
Consuelo Elba.

- A César Portillo de la Luz lo conocí hace cuatro décadas. Lo perseguí por
todos los bares nocturnos en que cantó. En esa saga lo vi construir
canciones con los interludios que improvisaba entre tema y tema. Fue parte
de mi ritual de iniciación y me alumbró con secretos del oficio de trovador
con poca voz. Me impactó mucho saber que la inmortal Contigo en la distancia
la había compuesto el mismo año en que yo había nacido. Odilio Urfé,
pianista, musicólogo y persona inolvidable, llamaba a Portillo "el filósofo
del bolero". Demasiado se la dedico con mucha deuda y admiración.

- Los que rigen la información mediática diseñan paisajes ideológicos.
Suelen decir que la "guerra fría" quedó atrás, pero siguen usando sus mitos
discriminatorios. Tonada del albedrío empezó hacérseme necesaria ante las
tergiversaciones sobre el significado del sacrificio de Ernesto Guevara.
Pero también tenía pendiente subrayar la idea, expresada en "El hombre y el
socialismo en Cuba", de que el socialismo no pretende intelectuales
asalariados al pensamiento oficial.

- En los años en que yo nací, las calles de San Antonio de los Baños
llevaban nombres de patriotas. Nunca he sabido por qué alrededor de 1970 los
sustituyeron por números arábigos. Por entonces, y refiriéndome a mi
habanero barrio de crianza de San Leopoldo, escribí un verso que decía: "la
ciudad se derrumba y yo cantando". Pero aún era la infancia de la ruina que
ha llegado a ser Centrohabana. El coro de esta canción alude un tiempo en
que lo primigenio no era cristal sino lo que respiraba y corría. Era la
primavera de lo prístino. Lo que hoy nos resulta originario entonces tuvo
que luchar para existir. Lo que se salvó del olvido llegó a ser deidad
primaria. Después sus hijos bordaron una bandera. Bajo ese emblema todavía
marcha lo reconocible del pasado, como una suerte de pelotón fantasma que
engorda con lo que logra sobrevivir de cada tiempo. Algunos autores
afortunados se van sumando a esa columna espectral que algunos llaman
tradición. La tasa de ingreso a la memoria es convertirse en Trovador
Antiguo.

- En el cementerio protestante de Roma hay una lápida que dice: "Aquí yace
uno cuyo nombre fue escrito en el agua". Es el epitafio que se hizo a sí
mismo John Keats, poeta romántico inglés. Su transparente conclusión dio
origen a Dibujo en el agua.

Silvio Rodríguez Domínguez
La Habana, junio de 2009

_______________________________________________

FUENTE:

TROVACUB Y POR QUIEN MERECE AMOR

http://silviocuba.blogspot.com/

Silvio nos regala la canción Demasiado, "Segunda Cita"

Descargar de aquí:

Demasiado.mp3

DEMASIADO (2003)

A César Portillo de la Luz

Demasiado tiempo,
demasiada sed
para conformarnos
con un breve sorbo
la única vez.
demasiada sombra,
demasiado sol
para encadenarnos
a una sola forma
y una sola voz.
Demasiadas bocas,
demasiada piel
para enamorarnos
de un mal gigantesco
y un ínfimo bien.

Demasiado espacio,
demasiado azul
para que lo inmenso
quepa en un destello
solo de la luz.
Demasiado polvo,
demasiada sal
para que la vida
no busque consuelo
en el más allá.

Demasiado nunca,
demasiado no
para tantas almas,
para tantos sueños,
para tanto amor.

Silvio Rodríguez

_________________________

Mario... Mario... Mario... Eternamente Mario

2009-05-17T22:27:00.005-04:30

"Benedetti significa benditos en italiano, y lo único que puedo decir es eso: Benditos los hombres y mujeres generosos como él".

Con estas palabras de Galeano, inicio mis breves e inmensas palabras de nostalgia, cariño, admiración, respeto hacia uno de los más grandes entre los grandes que Latinoamérica ha parido: nuestro Mario poeta y hombre.

Que su Alma Bendita pase a ser una energía cósmica y pose sobre nosotros en la palabra; y de la palabra a la acción, sencillamente como él hizo en la Tierra.

¡Viva Mario Benedetti eternamente!

http://www.elmundo.es/especiales/2009/05/cultura/benedetti/album/index.html

La tonada inasible

(Silvio Rodríguez)

Hace quince segundos
que se murió el poeta
y hace quince siglos
que notamos su ausencia.
Creíamos entonces
que estabamos de vuelta,
cuando faltaba tanto
de ausencia y de poeta.

Hace quince milenios
se nos fugó el poeta
dejándonos sus viudas
y su niña eterna.
Brindemos por su verbo,
por su roja cabeza,
hermanos de la sangre
vertida del poeta.

Por él sus adversarios
no olvidan, mas celebran,
y por él, sus amigos,
como quiera que hoy sean,
se juntan nuevamente
por sus miserias
convocando a este muerto
de la salud perfecta.

Hace quince silencios
y otras muchas tristezas
quién sabe qué diría
su voz de inteligencia.
Por eso un cisne canta,
prófugo en la floresta,
la tonada inasible
que despertó el poeta.

(1995)

NO TE DEJES INFLUENZAR... POR NADIE...

2009-05-03T21:42:00.002-04:30

Esto me llegó al correo, y lo quiero compartir con ustedes hoy. Esta coyuntura se ha esparcido por el mundo entero... y hay que tomársela con el sumo respeto, cuidado... y humor.

Suerte, Camaradas...

En estos días de (casi) encierro obligatorio y antes que nos enchiqueren -por aquello de la gripe porcina- el buen humor, vaya este correo para que esbocemos una sonrisa. Es una recopilación de Mácrom, para ustedes:

-¿Qué le dijo el DF a la Influenza?

-"¡¡Uy, que miedo... Mira cómo estoy temblando!!"

---

Estaban un oso, un león y un puerquito platicando...

El oso comenta:
-Yo sólo necesito rugir para hacer temblar a todo el bosque-
el león, que no se queria quedar atrás, responde:
-Pues yo también sólo necesito rugir y toda la selva tiembla y se esconden en sus guaridas-
y el puerquito muy sonriente los veia y les dice:

-jajaja par de novatos, aprendan a mí, que basta con que tosa y todo el mundo se caga de miedo.

----

La influenza nos ha hecho olvidar el virus del “debola” (debola luz, debola tarjeta de crédito, debola agua!!!)

---

Porque la influenza empezó en el DF?? Porque solo le da a los cerdos. (Como chilango, no toy de acuerdo, pero ya qué)

---

¿Por qué no es bueno juntarse con la gripe?

Pues porque es mala influenza...

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Una mañana, un niño veracruzano, de Perote, se levantó y pensó, después de un hermoso sueño:

¡¡Un día voy a Influenzar al mundo!!

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Si el gobierno no te quita la influenza, ¡QUE TE LA PAGUE!

---

El saludo de moda:

Oye… ¿y como amaneciste hoink?

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Lo malo del cubrebocas es el mal aliento…

¡hay que fumárselo uno solito!

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Ahora los mexicanos

¡tenemos influenza sobre todo el mundo!

---

Los besos mexicanos

¡¡te llevan al paraíso!!

---

Primer acto: sale un camión con indocumentados a USA
Segundo acto: sale un avión con indocumentados a Europa
Tercer acto: sale un barco con indocumentados a Asia
¿Cómo se llamó la obra?
TRÁFICO DE INFLUENZAS

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¿Cómo sabes que te has contagiado de la gripe porcina?
Porque se te pone la "cola" enroscada

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Autoexamen: Para saber si tienes la gripa porcina...

Cómete un moco y si sabe a cicharrón es que te has infectado

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El videojuego:

SwineFighter.com

La rola (la neta, pésima):

http://www.youtube.com/watch?v=eZPPdMpZvGc

ACHUFLY: La mascota de ocasión:

Influenza La epidemia ya tiene mascota de peluche" alt="Influenza La epidemia ya tiene mascota de peluche " src="http://www.eluniversal.com.mx/img/2009/04/Soc/achufynota.jpg" width="302">

La nueva Catrina:

El nuevo billete de 20 pesos

Burócrata en Fase 5:

Histeria por ¿el temblor?:

A la moda:

Cuando los cubrebocas se agotan:

La playera de moda ¿ya la tienes?

Comunicado urgente:

Malditos cerdos:

El culpable de todo:

Y los pollos dijeron: "Fueron los marranos"…

HAY OCHO CUERDAS (A los Mártires de Chicago de 1886)

2009-05-01T23:20:00.001-04:30

El primero de mayo de 1886

El primero de mayo de 1886, Albert Parsons, líder de la organización laboral “Caballeros del Trabajo de Chicago”, dirigió una manifestación de 80 mil trabajadores a través de las calles de Chicago, solicitando la reducción del horario laboral a ocho horas diarias. En los siguientes días se unieron a esta demanda 350 mil trabajadores de toda la Unión Americana, que iniciaron una huelga nacional que afectó más de mil fábricas. La unión de los trabajadores causó mucha alarma entre los industriales y en la prensa, pues vieron en las manifestaciones el inicio de una “revolución”.

Los anarquistas y otros radicales políticos creían que la petición de reducción de jornada era una medida moderada y en un principio no quisieron involucrarse, pero el nivel de convocatoria que logró Albert Parsons convenció a los anarquistas de integrarse al movimiento. El 3 de mayo August Spies, director de un periódico laborista, habló ante 6 mil trabajadores. El grupo de huelgistas se dirigió después a una fábrica cercana, la planta McCormick, a manifestarse. Pronto llegó la policía, abrió fuego y mató por lo menos a un huelgista, hiriendo a muchos más.

La masacre de Haymarket

Los anarquistas convocaron a una reunión masiva en la noche del 4 de mayo de 1886 en el mercado de la ciudad (Haymarket), con el propósito de protestar por la brutal acción policiaca del día anterior. Spies, Parsons y Samuel Fielden fueron los oradores en Haymarket, ante una reunión de 2 mil 500 trabajadores. Cuando la manifestación estaba terminando y empezaba a llover, llegaron al lugar cerca de 200 policías. Mientras la policía pedía que se dispersara la reunión, alguien lanzó una bomba que estalló y mató a un policía. Se armó el alboroto y en la confusión la policía comenzó a disparar, causando la muerte de siete policías y cuatro trabajadores, además de muchos heridos. Nunca se supo quién lanzó la bomba, pero este incidente se tomó como pretexto para perseguir anarquistas y organizaciones laborales a lo largo del país. La policía saqueó hogares de trabajadores y arrestó a muchos de ellos.

Los mártires de Chicago

El 21 de junio de 1886, ocho líderes laborales (Parsons, Spies, Fielden, Schwab, Fischer, Lingg, Engle y Nebee) fueron acusados de conspiración para asesinato por la explosión de la bomba que mató al policía. El juicio, que condenó a siete de ellos a morir ahorcados y a uno a 15 años de cárcel, estuvo plagado de mentiras e incluso el fiscal llegó a pedir al jurado: “Castigue a estos hombres, haga un ejemplo de ellos, cuélguelos y salve nuestras instituciones”. El 11 de noviembre de 1886 fueron ahorcados Parsons, Spies, Fischer y Engel. Louise Lingg, anarquista, se suicidó en prisión y Fielden, Nebee y Schwab lograron conmutar la pena de muerte por cadena perpetua. Más de 200 mil personas asistieron a la procesión funeraria de los líderes muertos.

Hay ocho cuerdas

(Silvio Rodríguez)

Hay ocho cuerdas mecidas al viento,
hay ocho cuerpos mecidos al viento,
hay ocho historias mecidas al viento
de la memoria.

Desde que he muerto
andan juntos los hombres
y las banderas buscando la vida.
Cuántos cadáveres fueron posibles
para que todos miraran arriba.

Hay ocho cuerdas mecidas al viento,
hay ocho cuerpos mecidos al viento,
hay ocho historias mecidas al viento
de la memoria.

Desde que mayo violento hay razones
para salir a la calle en canciones
desde que año del tiempo hay verdugos,
sangre de asfalto y consignas en muros.

Hay ocho cuerdas mecidas al viento,
hay ocho cuerpos mecidos al viento,
hay ocho historias mecidas al viento
de la memoria.

Cuándo empezó la victoria paciente,
cuándo esa águila rompió su huevo
cuándo empezó a comenzar algo nuevo
que con la muerte pagara la muerte.

Hay ocho cuerdas mecidas al viento,
hay ocho cuerpos mecidos al viento,
hay ocho historias mecidas al viento
de la memoria.

PROGRAMA DE TRANSICIÓN PARA LA REVOLUCIÓN SOCIALISTA (LEÓN TROTSKY)

2009-04-14T10:01:00.000-04:30

Camaradas, en estos momentos en que el mundo viene dando giros políticos, sociales y económicos, quisiera aportar estos escritos que dejó el Camarada Trotsky.

Fomentemos la lectura revolucionaria, caramaba. No podemos llamarnos "socialistas" y andar apellidando a toda acción de socialista sin buscar su significado radical (radical en términos de su raíz; y por ende el otro: el blindado) más allá del sentimiento del momento que hace que pronunciemos palabras sin saber su concepto e historia. Hagamos círculos de lectura -así sea a través del vínculo virtual que nos brinda Internet-, discutamos, analicemos, confrontemos.

La estrategia de la burguesía siempre ha sido adormocernos y desviarnos de todo proceso revolucionario, a través de su maquinaria y aparato de dominación. Aquí en Venezuela, nuestro proceso debe ser defendido desde todo punto de vista: desde el punto de vista intelectual (pero nunca el intelectualizado), hasta el punto de vista armado. Ningún flanco debe ser dejado a un lado. Por eso, a estar siempre atentos con la lectura, con la praxis revolucionaria, con la preparación académica (pero nunca academicista) y al mismo tiempo preparanos como obrero, como campesino; y poner nuestras manos e intelecto a la orden de la Revolución.

http://www.marxists.org/espanol/trotsky/1930s/prog-trans/index.htm

Vicente Feliú: «Seremos siempre una canción de resistencia»

2009-04-13T09:50:00.005-04:30

Para Vicente Feliú la trova es como la música de la historia de Cuba. Todos los precursores de este estilo participaron en las guerras más importantes que libró el pueblo cubano: las tres de independencia y la revolución. «Algunos como combatientes, otros como colaboradores. De manera que esta canción sale de las mismas raíces de la patria».

08/04/2009

Junto a Silvio Rodríguez,Noel Nicola Pablo Milanés, entre otros, Feliú es fundador del Movimiento La Nueva Trova Cubana. En Moncada explota toda la historia que luego deviene en la gran generación de artistas a la que pertenece. Los chicos que vieron a Fidel asaltar Moncada y luego, en el año 59 comandar al ejercito revolucionario, comenzaron a hacer canciones en los 60. Luego, en los 70, queda consolidado el movimiento.

«En aquellos años estábamos bastante más bloqueados que ahora, en lo cultural, y muchos amigos se nos acercaban y, gracias a ellos, nuestras canciones se conocieron más o menos fuera de Cuba», dijo para nombrar a Daniel Viglietti, Alfredo Zitarrosa,Isabel y Ángel Parra, Pete Seeger, entre otros.

Hace ya 40 años hay una comunión muy grande entre autores de este tipo. «Canción de protesta, como le dicen algunos, de autor, otros. Le ponen apellidos distintos. Esta es canción de pueblo, de esperanza, de sueños, de belleza y de combate. Hay una canción histórica, popular, nosotros le llamaríamos trova, ustedes no se cómo, pero aquí hay canciones de la historia de este país. En Uruguay la hay, en Chile la hay, en Brasil, en todas partes. Incluso, nosotros mamamos mucho de Argentina, de Atahualpa, de Violeta, de Pete Seeger, Woody Guthrie, Bob Dylan, y otros», remarcó.

Para él, felizmente, el arte es totalmente impuro, lo que lo hace bello. Ellos bebieron de muchos artistas, y van devolviendo y les van regalando, lo cual hace el intercambio permanente.

Vicente fundó y dirige un Centro Cultural llamado «Canto de Todos». Explicó por qué se le ocurrió fundar la organización que promueve el intercambio, desde la canción, entre los países latinoamericanos. Esto nace luego de que hayan caído las dictaduras militares en varios países de América Latina.

«Mucha gente pensó que esta canción ya no tenía sentido de ser. Craso error. Y hubo un tiempo en que no nos querían en ninguna parte, éramos incendiarios, terroristas, subversivos. Que no nos metamos otra vez porque se vienen otra vez iban a venir los militares», refirió. Para Feliú, este solo fue un repliegue táctico.

En los años noventa, el trovador empezó a recorrer los países Latinoamericanos, de nuevo. Se dio cuenta que no solo se estaba creando masivamente, sino que, los referentes más antiguos de la canción, estaban rescatando creaciones de los años 40, 20, 30. Además de los nuevos autores que le regalaban discos.

«Se me ocurrió entonces, “Canto de todos”, por Violeta: “canto de todos, que es mi propio canto”. Cuando logren ver el portal, allí hay una frase que dice: “Canto que ha sido valiente siempre será canción nueva”. (Víctor Jara)». Según relató el músico cubano, gracias a la organización han logrado promocionar y promover el encuentro entre músicos chilenos, peruanos, argentinos, paraguayos, cubanos, brasileños, y de otras naciones.

Uno de los grandes logros de «Canción para todos» ha sido haber promovido que trovadores argentinos grabasen un material discográfico, con poemas de Antonio Guerrero, uno de los cinco cubanos que Estados Unidos tiene prisioneros.

Luego de la generación de trovadores que integra Vicente vienen dos más. Según él, estos grupos tienen sus propias influencias, pero conservan el concepto del estilo.

Con Fidel en Cuba pero no en el gobierno

Para Feliú, el hecho de que Fidel Castro ya no sea el presidente no significa que vaya a haber cambios radicales, ni que la isla esté distinta. «Que Fidel no esté más en el poder ya estaba prevista por el propio Fidel y por el Partido. Yo creo que se están haciendo cosas que era muy difícil hacer con Fidel, porque es un gigante que se mete en todo, no deja trabajar a los demás. Así como él no dormía, no dormía nadie», comentó.

Castro no se está inmiscuyendo en la política interna de Cuba, al decir del artista, porque ya no le toca. «Si seguimos con el aval de su pensamiento cuando haga falta y, sin duda, supongo que algunas estrategias fundamentales se le consultan porque sí, porque nadie sabe más que él, todavía», señaló.

Vicente no dio vueltas para asegurar que no hay un cambio en la política de Cuba. «No está Fidel, pero está Raúl, que ha estado siempre. Hay personas que están ahí, que han sido muy importantes desde hace muchos año, después de Moncada, de manera que no hay empotre. No se siente eso de que han quitado uno y han puesto otro. No hay un cambio en la política del país, no hay un cambio esencial de nada. Hay cambios lógicamente que se van a hacer, pero cambio que se iban a hacer con Fidel incluso, para mejorar. No siento que haya nostalgia», destacó.

Fidel es insustituible, al decir del trovador. El comandante de la revolución cubana es demasiado importante porque no se encuentra un dirigente así a cada rato. «Nos va a doler cuando no esté de verdad. Nos va a doler porque para mi es como un padre. Él a mi me enseñó a pensar, tiene la misma edad que tenía mi padre, entonces, creo que para mucha gente es así. El hecho de estar ya casi dos años sin su gobierno, nos da la claridad de que eso no se va y que la revolución no se va caer», aseguró.

El cubano cree que la revolución se encuentra en un proceso de cambio, básicamente económico. Sin embargo no cree que estos vayan a ser radicales. Hay una evolución, dentro del mismo proceso revolucionario, según dijo.

Feliú estima que los cubanos siguen aprendiendo a manejar su destino. Lo que se demuestra en que hoy tienen a tres generaciones trabajando en la estructura del estado. «Ahí se conjugan todas las generaciones han estado trabajando para revolución, desde la primera, hasta las más recientes», refirió.

Finalmente, al referirse a los cambios que se dieron en América Latina, en los últimos años dijo: «Yo tengo una hija que se llama Aurora de los Andes, que tiene ahora 26 años. Cuando le pusimos ese nombre fue porque pensamos, que si tenía que venir un amanecer, en este planeta, tenía que venir por América y por los Andes, parece que no nos equivocamos. Creo que ya América Latina está despertando y ya no estamos solos».

Osvaldo Zayas
Periodista

(tomado de www.cancioneros.com)

TODO 11 TIENE SU 13

2009-04-11T12:00:00.003-04:30

Con una de las metáforas mejor logradas que he podido ver en los últimos años, me decido en titular este escrito como un homenaje a los que estuvimos presentes en ese histórico 11 de abril; y por sobre todo: a aquellos compatriotas (compatriotas que apoyaban una idea u otra) que cayeron por culpa de la mano fascista (nacional y foránea) que trató en esa fecha y aun sigue tratando de impedir a toda costa la construcción y fortalecimiento de Nuestra Revolución BOLIVARIANA Y SOCIALISTA Venezolana.

De mis recuerdos sólo salen imagenes contundentes que nadie -ni aun la muerte- podrá borrar de mi mente, ni podrán engañarme de qué fue lo que sucedió allí mismo en Puente Llaguno, durante las, aproximadamente, cinco horas que viví yo allí.

Momentos de pánico, caos, miedo, valor, coraje, desconcierto, traición y valentía popular. De todo se ha hablado con respecto al abril del 2002 y cuánto se ha inventado y desinformado desde las empresas privadas de comunicación. Ésas que nos ocultan diariamente lo que se vive, padece, sufre y goza en cada rincón de nuestra amplia geografía nacional, con el fin de borrar de nuestras mentes, lo que este estóico pueblo nuestro ha decidido firmemente consolidar: El Proyecto de País, impulsado por el Comandante Chávez y llevado a cabo por nuestras manos obreras, campesinas y estudiantiles día tras día...

Camaradas: la Revolución SÍ será transmitida ahora y siempre... Y está en nuestras manos defenderla de los enemigos (internos y externos... nacionales y extranjeros).

Aquí en esta canción que escribí en el 2004, me paseo por los recuerdos de todos aquellos días. Cuando tenga el audio se la pasaré a todos ustedes por acá mismo

SOY TESTIGO FIEL DE MI PROPIO ABRIL AZUL

Con setecientas treinta lunas sobre mi cabeza

Y solamente un recuerdo gris en mi memoria,

Aún sigo viendo este fuerte Jueves de tristeza

Que debilita mi pueril signo de la euforia.

Es el Ahora que más cerca jugué con la Muerte

Y es el Entonces más serio de mis sombras,

Que me relatan lo que yo vi en el Puente

Justo cuando Futuros, caían rojos en la alfombra.

Breves risas aclamaban el fascio en luna llena

Mientras el águila negra degollaba la luz-paloma

Y un enjambre de rinocerontes y ballenas

Decidían imponerse como una vez en Roma.

Contemplé a David y a Goliat que despertaban

Para enfrentarse de nuevo en otra Historia.

Al mismo tiempo una fría brisa a vivos se llevaba

Y muchos quedaron allí sin pena ni gloria.

Soy testigo fiel de mi propio abril azul

Cuando murió y renació mi todos-yo

Del epicentro: en el norte de un Sur

De aquel feroz lobo que más nunca aulló.

No volverán

a repetirse meses así.

¡No volverán!!!

Caracas, 14/IV/04

Acá les copio la letra de esta canción tan sentida como revolucionaria, en homenaje a Cuba Grande y Heróica y lo vivido en Playa Girón (un homenaje de algunos días por adelantado). Y también va como un recuerdo vivo de lo que ocurrió aquí en Venezuela hace ya 7 años... Y más abajito les coloco el audio de:

Girón: Preludio (o Preludio de Girón )

(Silvio Rodríguez)
El aire toma forma de tornado
y en él van amarrados
la muerte y el amor.
Una columna oscura se levanta
y los niños se arrancan
los juegos de un tirón.

Abuela, tus tijeras son rurales
y cortan otros males
pero este viento, no.
Guárdate tu oración, amigo viejo,
e invoca a Peralejo,
que nos viene mejor.

Nadie se va a morir, menos ahora
que esta mujer sagrada inclina el ceño.
Nadie se va a morir, la vida toda
es un breve segundo de sus sueños.

Nadie se va a morir, la vida toda
es nuestro talismán, es nuestro manto.
Nadie se va a morir, menos ahora
que el canto de la patria es nuestro canto.

Delante de la columna, al frente,
donde ha viajado siempre
la mira del fusil,
que hable la fértil puntería,
que esa garganta envía
mi forma de vivir.

Con muerte todas las cosas ciertas
grabaron una puerta
en el centro de abril.
Con patria se ha dibujado
el nombre del alma de los hombres
que no van a morir.
(1974)

Patria Socialista o muerte:

¡VENCEREMOS!

PD: (algún día escribiré el por qué Patria Socialista o muerte... y no Patria, Socialismo o muerte... desde mi humilde punto de vista)

Verbos en Juego

2009-04-09T01:04:00.006-04:30

Con esta nueva etiqueta, me prongongo brindar pequeños y modestos aportes relacionados con nuestro idioma. Intentaré escribir al respecto cada 15 días (o como máximo cada mes) sobre lo dinámico de este no tan fácil idioma Español y la evolución de éste en nuestro país.

Uno como estudiante (o estudioso relativamente) de los idiomas, va entendiendo que hay múltiples factores que inciden sobre los cambios lingüísticos para que haya variaciones de la misma lengua en distintas regiones -del país, del continente, etc-.

Pienso que mi papel (al contrario de los letrados -con todo su respeto, claro-) es analizar por qué, cómo, cuándo y dónde ocurren estas variaciones y usos del idioma, sin atacar algunas "aberraciones" que surgen en algún sector. Por supuesto, hay algunas "aberraciones" (valga el término) que sí son imperdonables, pero más allá de que sean "imperdonables" la tarea es entenderlas, reflexionarlas y ayudar a corregir la falla -por decir que sea "falla"-

El primer aporte en cuanto a lo que les vengo diciendo será sobre el uso del pretérito con S al final en la 2 persona del singular. Pero eso será para dentro de algunos días.

Este post sólo les dice de qué hablaré en el próximo escrito. Espero que les pueda servir de ayuda y podamos intercambiar pareceres en cuanto al tema tratado en ese momento, para nutrirnos más con nuestra principal herramienta de comunicación, la lengua.

Un abrazo

y hasta la Victoria Siempre

Miércoles Santo con Jerusalén, año cero

2009-04-08T21:45:00.000-04:30

Jerusalén, año cero

(Silvio Rodríguez)

De mano en mano se pasa la verdad,
y en cada mano olvidará algo de cierto
y también se llevará de cada mano el parecer:
si camináramos calendario atrás,
todo estaría al revés.

Algunos dicen que es falso
y otros repiten que es cierto,
que entró en Jerusalén siendo de día.
Se dice que su túnica era blanca,
que iba posada en sus ojos
un ave del mediodía.

Aquel fue tiempo de tumbas,
aquel fue tiempo de flautas,
de mercaderes, de Legión Romana.
Se dice que la chusma lo seguía,
que en su palabra sencilla
se lavaba la mañana.

El Rey de los judíos,
el hijo de los hombres,
el Cristo, el nazareno lo llamaban.

Jerusalén, año cero y se cambió
la suerte con lo que pasó;
Jerusalén, año cero y Nazaret
y el caserío de Belén;
Jerusalén, año cero fue el lugar
donde ocurrió, o donde no.

Fue enemigo del imperio
y amigo de la palabra:
decía que todo era para todos.
Se dice que enseñaba a los pastores
a compartir las ovejas
y a cuidarse de los lobos.

Tanta enseñanza hizo ruido
en el poder de los templos,
y en la madera lo clavaron recio.
Se dijo que por mago o hechicero,
pero si la historia es cierta
fue porque hiciera silencio.

(1969)

DÍA MUNDIAL DEL AGUA

2009-03-22T19:12:00.003-04:30

Hoy, en este Día Mundial del Agua, les regalo esta canción de Silvio.

La consigna es concientizar ese recurso natural, al que algunos se les ha ocurrido la peregrina idea de privatizarla y otros hasta la consideran una necesidad humana y no un Derecho Humano.

Soberana barbaridad del capitalismo ésta.

Los días del agua

(Silvio Rodríguez)

A la ventana le han salido dientes,
dientes de agua de lluvia en blanca red.
Mas para ellas está mojando el lunes
para aliviarle al año su vieja sed.

Los niños juegan a salir descalzos,
a traspasar los ríos, a cantar,
a desafiar filosos desperdicios,
todo lo que se va rodando al mar.

Según el parte del tiempo
un cincuenta por ciento de sed se quedó
pero entonces qué será lo que llovió.

Veo barquitos seguros
bogueando los muros de nuestra ciudad.
Veo a muchos niños construyendo más.